کنسرت ها

کنسرت ها (840)

این یک متن نمونه برای نمایش متن در قالب می باشد و این متن از طریق کنترل پنل جوملا قابل ویرایش و حذف می باشد .این یک متن نمونه برای نمایش متن در قالب می باشد و این متن از طریق کنترل پنل جوملا قابل ویرایش و حذف می باشد .این یک متن نمونه برای نمایش متن در قالب می باشد و این متن از طریق کنترل پنل جوملا قابل ویرایش و حذف می باشد .

«چهره‌های موسیقی ایران» در گالری ایوان

گالری ایوان در جدید‌ترین نمایشگاه خود میزبان عکس‌های‌ مریم زندی است.

به گزارش ایلنا، گالری ایوان در جدید‌ترین نمایشگاه خود میزبان عکس‌های‌ مریم زندی است. این نمایشگاه عکس به بهانه جشن رونمایی از کتاب «چهره‌های ۵، سیمایی از موسیقی معاصر ایران» روز جمعه ۱ دی ماه افتتاح شده و در نخستین روز نمایشگاه از کتاب جدید مریم زندی رونمایی می‌شود.

در این کتاب عکس‌هایی که زندی از سال ۱۳۸۰ تا سال ۱۳۹۶ از هنرمندان موسیقی ایران ثبت کرده است به چاپ رسیده و در میان آن‌ها تصاویر هنرمندانی قرار دارد که در طول این سال‌ها درگذشته‌اند. تمام عکس‌های این کتاب سیاه و سفید است و در این کتاب ۳۰۰ صفحه‌ای تصویر ۱۲۰ نفر از چهره‌های معاصر موسیقی ایران آمده است.

مریم زندی متولد ۲۰ دی ۱۳۲۵ در گرگان، عضو هیئت موسس انجمن ملی عکاسان ایران، اولین رییس هیئت مدیره انجمن عکاسان ایران یا انجمن ملی عکاسان و دارای لیسانس از دانشکده حقوق و علوم سیاسی دانشگاه تهران است. مجموعه‌های متنوعی از آثار عکاسی این هنرمند به چاپ رسیده‌اند که از جمله می‌توان به مجموعه عکس ترکمن صحرا، تک چهره نویسندگان در کتاب آنتولوژی داستان‌نویسی در ایران، چهره‌های (۱) سیمایی از ادبیات معاصر ایران، چهره‌های (۲) سیمایی از نقاشان معاصر ایران، چهره‌های (۳) سیمایی از هنرمندان سینما و تئا‌تر معاصر ایران، چهره‌های ۴ (سیمایی از ادبیات معاصر ایران ۲) را نام برد.

نمایشگاه عکس‌های‌ مریم زندی از اول تا هشتم دی ماه ۱۳۹۶ در گالری ایوان به آدرس الهیه، خیابان مهدیه، خیابان جبهه، کوچه لسانی، بن‌بست حمید، شماره ۱ برقرار است. علاقه‌مندان می‌توانند هر روز به جز شنبه‌ها از ساعت ١۶ تا ۲۰ از این آثار دیدن کنند.

ادامه مطلب...

کنسرت گروه نوای رخشان در ارسباران

کنسرت گروه «نوای رخشان» به سرپرستی و آهنگسازی علیرضا اصغری و خوانندگی اسماعیل الهدادیان در دو بخش در فرهنگسرای ارسباران برگزار می‌شود.

به گزارش ایلنا، کنسرت گروه «نوای رخشان» با عنوان «باغ بی‌برگی» در دو بخش برگزار می‌شود. در بخش اول که به صورت «ساز و آواز» اجرا می‌شود، علیرضا اصغری (سرپرست گروه و نوازندۀ تار) و اسماعیل الهدادیان (خواننده) برنامه‌ای را به‌صورت بداهه با همراهی تنبک کامران یعقوبی اجرا می‌کنند.

در بخش دوم، برنامه‌ای در آواز بیات ترک با همراهی اعضای گروه قطعات آهنگسازی‌شده توسط سرپرست گروه، علیرضا اصغری، اجرا خواهد شد. قطعاتی که در بخش دوم اجرا می‌شوند عبارتند از: پیش‌درآمد بیات ترک، ساز و آواز، چهارمضراب، تصنیف «باغ بی‌برگی»، گروه‌نوازی در مایۀ بیات ترک به همراه ساز و آواز، تصنیف «پاییز جان». اشعار تصانیف از مهدی اخوان‌ثالث و آهنگسازی و تنظیم قطعات از علیرضا اصغری نوازنده تار و سرپرست گروه «نوای رخشان» است.

اعضای گروه در این اجرا عبارتند از: اسماعیل الهدادیان (خواننده)، حمیدرضا آفریده (کمانچه)، وفا مصباحى (نی)، کامران یعقوبى (تنبک)، امین دادورى (دف)، فرهود پاک‌سرشت (سنتور)، محمدعلى الهى‌پویا (بم‌تار)، علیرضا اصغرى (سرپرست و آهنگساز و نوازندۀ تار).

کنسرت گروه «نوای رخشان» به سرپرستی و آهنگسازی علیرضا اصغری و خوانندگی اسماعیل الهدادیان در دو بخش در فرهنگسرای ارسباران برگزار می‌شود. علاقمندان برای تهیه بلیت می‌توانند به سایت «ایران کنسرت» مراجعه کنند.

ادامه مطلب...

اجرای گروه «مستور» در تهران برای بانوان

تمامی بلیت‌های کنسرت گروه موسیقی بانوان «مستور» به سرپرستی «ستاره شکوئی» و خوانندگی «فائزه زارع رفیع» که قرار است اول دیماه ۱۳۹۶ با رپرتواری ویژه در تهران برگزار شود، به فروش رسید.

به گزارش ایلنا، «آیدا امیری مقدم» مدیر اجرایی این گروه موسیقی عنوان کرد: با استقبالی که مردم از کنسرت پیش روی «مستور» داشتند، جواب برنامه‌ریزی‌های این چند وقت اخیر و تمرین های مستمر را گرفتیم. البته این استقبال علاقمندان وظیفه اعضای گروه را بسیار سخت‌تر کرده است. ناگفته نماند حمایت از گروه‌های موسیقی ایرانی، گامی برای احیا و رونق موسیقی اصیل کشورمان است.

وی افزود: کنسرت پیش روی گروه «مستور»، در دو بخش به اجرا درمی‌آید که بخش اول آن به «پیش درآمد ماهور»، «تکنوازی تار»، «تصنیف زبان نگاه»، «ضربی ماهور»، «تکنوازی سه تار»، «تصنیف می‌زده»، «رنگ ماهور»، «تکنوازی کمانچه»، «گوشواره و نارونی» و «دونوازی دف و تمبک» اختصاص دارد و در بخش دوم «پیش درآمد چهارگاه»، «راوندی و آواز»، «دونوازی قانون و تمبک»، «رنگ چهارگاه»، «شیرین شیرین»، «مجنون نبودم»، «آهوی لاری»، «دو نوازی عود و کاخن» و «جومه نارنجی» تقدیم مخاطبان خواهد شد.

امیری مقدم گفت: بانوان هنرمند مونا سعیدی (کمانچه)، شیوا قهرمان نژاد (تار)، الهه شفیعی (سه تار، رباب)، آوین احمدی (عود)، نسیم انعام زاده (تمبک) و مهناز اطهری نژاد (دف، کاخن، اودو)، در این کنسرت، آواز خانم زارع رفیع را همراهی می‌کنند.

ایشان در پایان خاطرنشان کرد: آقای مجید فلاح پور، تهیه‌کننده و مدیریت گروه کنسرت دیماه گروه مستور به سرپرستی «ستاره شکوئی» را برعهده دارند.

کنسرت گروه موسیقی «مستور»، در ساعت ۱۵ در تاریخ ۱ دیماه سال جاری، در سالن «نیاوران» روی صحنه می رود.

ادامه مطلب...

مدیرکل دفتر فرهنگی وزارت کار در گفت‌وگو با ایلنا مطرح کرد؛

اجرای آوازهای خانه‌داری زنان کرد، آوازهای زنان شبان و جارزنان و ملاحان در تهران

اولین دوره جشنواره نغمه‌های کار و تلاش در حالی از امروز در تهران آغاز می‌شود که طی آن 140 هنرمند موسیقی کار از گروه‌های مختلفی مانند جار‌زنان، زنان شبان، ملاحان و ... به اجرا می‌پردازند.

بی‌نظیر جلالی (مدیرکل دفتر فرهنگی وزرات تعاون، کار و رفاه اجتماعی) در گفتگو با خبرنگار ایلنا، ضمن بیان این مطلب گفت: اولین دوره جشنواره نغمه‌های کار و تلاش که در واقع شامل آوازهای کار می‌شود، به مدت سه روز از امروز آغاز خواهد شد. ما در وزارت کار و تعاون و در دفتر فرهنگی معتقد هستیم فرهنگ‌سازی و گفتمان فرهنگ و تلاش جامعه برعهده ماست و متاسفانه از آن غفلت شده است. در درازمدت بسیاری از مشاغل و آوازها و موسیقی‌های مربوط به آنان فراموش شده و بسیاری از ارزش‌های این عرصه از بین رفته است.

مدیرکل دفتر فرهنگی وزرات تعاون، کار و رفاه اجتماعی در ادامه افزود: جوان‌ها کمتر میل به مهارت‌آموزی دارند و بیشتر تمایل به پشت میزنشینی پیدا کرده‌اند. از این رو خواستیم از این موسیقی برآمده از آئین و سنت و رسوم ما ایرانی‌ها، به عنوان تلنگر در این عرصه استفاده کنیم. در اولین جشنواره نغمه‌های کار و تلاش، 26 گروه از سراسر کشور حضور خواهند داشت. امروز نیز این جشنواره در سالن «تلاش» دفتر فرهنگی وزارت کار و تعاون در چهاراه پارک وی افتتاح خواهد شد و طی سه روز ادامه خواهد داشت. در حاشیه این جشنواره نیز زنان روستایی از مناطق مختلف کشورمان حضور خواهند داشت تا صنایع دستی‌هایشان را عرضه کنند.

وی همچنین عنوان کرد: این گروه‌ها از مناطق مختلف کشور دعوت شده‌اند؛ برای مثال زنانی که در شالیزارها نغمه‌های کاشت داشت برداشت را در حین کار اجرا می‌کنند، حضور دارند. یا زنانی که چوپان بودند و نغمه‌های خاصی را اجرا می‌کرده‌اند، به اجرا می‌پردازند. حتی ملاح‌ها و ملوان‌ها که در هنگام صید و کار آهنگ‌های مختلفی را برای بخش‌های مختلفی کاری‌شان اجرا می‌کنند، در این جشنواره آوازهای کارشان را اجرا می‌کنند.

بی‌نظیر جلالی گفت: ابوالحسن فیروز آبادی (قائم مقام وزیر کار) و دکتر حسن ذوالفقاری (کارشناس و پژوهشگر موسیقی) در این مراسم سخنرانی خواهند کرد. این در حالی است که از اجراهای جشنواره به صورت حرفه‌ای ضبط صوتی و تصویری انجام می‌شود.

هوشنگ جاوید (دبیر عملی اولین دوره جشنواره نغمه‌های کار و تلاش) نیز در گفتگو با خبرنگار ایلنا گفت: مجموعا 140 هنرمند در قالب 26 گروه از 22 نقطه ایران به در این جشنواره شرکت کرده‌اند. اینها گروه‌های کاری هستند که به صورت حرفه‌ای با این آوازها آشنا هستند. البته چند گروه و هنرمند حرفه‌ای نیز در میان آنها وجود دارد. مثلا گروه تربت‌جام که فاروغ کیانی سرپرستی آن را برعهده دارد، گروهی حرفه‌ای محسوب می‌شود که موسیقی کار و تلاش کشاورزی منطقه خودشان را اجرا خواهند کرد. یا مثلا گروه «مهر وطن» از کرمان به سرپرستی مسعود نکویی که گروه حرفه‌ای محسوب می‌شوند. دلیل حضور این گروه‌های حرفه‌ای نیز این است که ما رویکرد به موسیقی نوین را برای کار در اولویت این جشنواره قرار داده‌ایم تا ببینیم چه کاربردها و تعریف و اهمیت جدیدی برای موضوع کار در ترانه‌ها و آهنگ‌ها می‌توانیم در پیش بگیریم.

دبیر علمی اولین دوره جشنواره نغمه‌های کار و تلاش در ادامه افزود: ما در این جشنواره از 10 پیشکسوت این عرصه نیز که سن بالایی دارند و در زمینه موسیقی و آوازهای کار فعالیت کرده‌اند، سپاس ویژه به عمل خواهیم آورد. عده‌ای هستند که طبق قوانین بین‌المللی میراث معنوی، به عنوان پاسدار فرهنگ معنوی در این زمینه محسوب می‌شوند که از آنها تقدیر می‌شود. در این حوزه دو خانم هستند که شبانی می‌کنند و آوازهای مخصوص این حرفه را سال‌ها اجرا کرده‌اند؛ همچنین یک مادر کورد مورد تقدیر خواهد گرفت که لالایی‌های و آوازهای مربوط به مناطق کوردنشین ایران را اجرا می‌کند. همچنین از قدیمی‌ترین ملاح بوشهری آقای غریبی که آوازهای ملاحی را اجرا می‌کند، تقدیر خواهیم کرد.

وی همچنین عنوان کرد: ما از یک جارزن کار نیز تجلیل خواهیم کرد. البته یک بخش پژهشی نیز داریم که در آن به بررسی بسیاری از این آوازها و موسیقی‌های کار خواهیم می‌پردازیم. این در حالی است که به نگرش نویی که نسبت به موسیقی کار وجود دارد نیز توجه ویژه‌ای داریم. یکسری آثار تولید شده که برداشتی از روی آوازهای کار قدیمی محسوب می‌شود در سال‌های اخیر تولید شده و می‌شود و ما باید ببینیم از این عرصه چگونه می‌توانیم بهره بگیریم.

 گفت: برای سال آینده دبیرخانه دائمی جشنواره تشکیل می‌شود و مسئله نگرش به آینده و تولیدات موسیقایی در زمینه موسیقی کار نیز در عرصه رقابتی موسیقی بررسی خواهد شد. علاوه بر اینها اعلام شده که اگر کارگران کارخانه‌ها و واحدهای صنعتی و کارگاه‌ها گروهی دارند که در زمینه کاری خودشان اثری را ایجاد می‌کنند، در جشنواره سال آینده حضور داشته باشند.

این پژوهشگر موسیقی نواحی ایران در ادامه عنوان کرد: این جشنواره آغازی است برای اینکه شکل موسیقی کار و اهمیت این نوع از موسیقی مشخص شود. و اینکه میراث معنوی ما در این عرصه چه میزان است و اینکه آیا می‌توانیم از این میراث معنوی بهره بگیریم یا خیر.

ادامه مطلب...

معرفی برنامه‌های چهارمین فستیوال موسیقی نواحی «آینه دار»

برنامه کامل اجراهای چهارمین فستیوال موسیقی نواحی «آینه دار» با تمرکز بر موسیقی اقوام شمال غرب ایران اعلام شد.

به گزارش ایسنا، به نقل از  روابط عمومی چهارمین فستیوال موسیقی نواحی «آینه دار»،این فستیوال با تمرکز بر موسیقی اقوام شمال غرب ایران در روزهای ۲۹ آذر تا ۲ دی ماه به دبیری هنری علی مغازه‌ای و ریاست احسان رسول‌اف در تالار رودکی تهران برگزار می‌شود.

در چهارمین فستیوال موسیقی آینه‌دار هنرمندان مطرح از مناطق شمال غربی ایران برای اجرای موسیقی قومی خود به تالار رودکی و تالار وحدت می‌آیند. تمرکز آینه‌دار در چهارمین سال برگزاری، روی نواها و آواهای موسیقایی اقوام ساکن در استان‌های آذربایجان‌شرقی و غربی، اردبیل و زنجان است که توسط هنرمندان و موسیقی دانان این نواحی در تالار رودکی اجرا می‌شود.

این فستیوال که با هدف حمایت از هنرمندان پیشکسوت و معرفی هنرمندان و روایت‌گران گمنام موسیقی اقوام ایرانی اجرا می‌شود، در چهارمین سال برگزاری به موسیقی مردمان اقوام تورک و آسوری و ارمنی ساکن نواحی شمال غرب کشور می‌پردازد.

طبق برنامه ریزی اعلام شده از سوی ستاد برگزاری فستیوال، برنامه کامل اجراها به ترتیب زیر اعلام شده است:

چهارشنبه ۲۹ آذر ماه ( تالار رودکی )

ساعت ۱۸ : «قره داغ افسانه لَری ( افسانه‌های قره داغ)» - با حضور هنرمندان استان‌های اردبیل و آذربایجان‌شرقی از شهرستان‌های پارس‌آباد، گِرمی، مشکین شهر و اَهَر

ساعت ۲۰:۳۰ : «اورمیه دریاچه سینین سوزلَری (قصه‌های دریاچه ارومیه)» - با حضور هنرمندان استان آذربایجان‌غربی از شهرستان‌های ارومیه ، خوی و نقده

پنجشنبه ۳۰ آذر ماه ( تالار رودکی )

ساعت ۱۵:۳۰ : نمایش فیلم مروری بر اجراهای پیشین فستیوال آینه دار

ساعت ۱۸: «آذربایجان خلق موسیقی سی ( موسیقی مردمی آذربایجان )» - با حضور هنرمندان استان آذربایجان‌شرقی از شهر تبریز

ساعت ۲۰:۳۰: «شاد چیلله گئجه‌سی ( شادیانه‌های شب چله )» - با حضور هنرمندان استان‌های آذربایجان‌شرقی از شهرهای تبریز و اَهَر

جمعه ۱ دی ماه ( تالار رودکی )

ساعت ۱۵:۳۰ : نمایش فیلم مروری بر اجراهای پیشین فستیوال آینه دار

ساعت ۱۸: «عاشیق افسانه سی (افسانه عاشق‌ها )» - با حضور هنرمندان استان‌های زنجان،آذربایجان‌شرقی و آذربایجان‌غربی از شهرهای زنجان، هشترود، میانه و ارومیه

ساعت ۲۰:۳۰: «موسیقی بیرلیک دیلی میز (موسیقی زبان مشترک)» استان‌های اردبیل، زنجان،آذربایجان‌غربی، آذربایجان‌شرقی از شهرهای پارس‌آباد، گِرمی، زنجان، نقده و تبریز

شنبه ۲ دی ماه ( تالار وحدت )

ساعت ۲۱:۳۰ :آیین اختتامیه چهارمین دوره فستیوال موسیقی نواحی آینه دار.

ادامه مطلب...

کنسرت ارکستر فیلارمونیک تهران به همراهی امامیار حسن‌اف

ارکستر فیلارمونیک تهران که در کنسرت جدیدش تصمیم به اجرای یک قطعه آذری دارد، از «امامیار حسن‌اف» دعوت کرده تا به عنوان نوازنده‌ در کنار ارکستر قرار بگیرد و لحن آذری را به اجرای آن بیفزاید.

به گزارش ایسنا به نقل از روابط عمومی این کنسرت، امامیار حسن‌اف، نوازند کمانچه اهل آذربایجان و ساکن آمریکاست و از شهرتی در این زمینه برخوردار است. 

در این اجرا قطعات جدیدی توسط ارکستر فیلارمونیک تهران اجرا خواهد شد که تا پیش از این توسط این ارکستر اجرا نشده‌اند. اجرای آثاری از «گریگ»، «سوندسن»، «کمیتاس» و «خان ممدوف» از جمله برنامه‌های این اجرا خواهد بود.

در کنار گوران که رهبری ارکستر را به عهده دارد و «امامیار حسن‌اف» که نوازنده میهمان ارکستر است، پانیذ فریوسفی کنسرت مایستر و پیمان ابوالحسنی مدیریت اجرایی را عهده‌دارند. 

این اجرا ساعت ۲۱:۳۰ روز چهارشنبه ۱۳ دی در تالار وحدت خواهد بود که تهیه بلیت از طریق سایت ایران کنسرت به نشانی اینترنتی  www.iranconcert.com امکان‌پذیر است.

ادامه مطلب...

یک کنسرت ـ تئاتر از اشکان خطیبی فقط با 2 شب اجرا

اشکان خطیبی با ابراز امیدواری از اینکه شرایط اجرای پروژه «‌ده سال تنهایی» برای مدت زمان بیشتری در تالار وحدت فراهم شود گفت:‌ این اثربا ترکیبی از چهار مدیوم هنری و به بهانه سینما آماده اجرا شده است.

نویسنده، کارگردان و خواننده «ده سال تنهایی» در گفت‌وگویی با ایسنا بیان کرد: «ده سال تنهایی» یک پروژه مولتی مدیا و تکمیل شده پروژه سال گذشته‌ام یعنی «راک دِ پن» است که این بار براساس یک مفهوم دیگر، با قطعاتی از یک جنس موسیقی دیگر و نیز یک نمایش دیگر  به صحنه می‌رود؛ در واقع این اثر ترکیبی از مدیوم نمایش، موسیقی ، نقاشی دیجیتال و همینطور سینما است.

 او درباره اینکه چرا این پروژه فقط دو شب اجرا می‌شود؟ گفت: قرار بود «ده سال تنهایی» از اول تا 15 مردادماه امسال در تالار وحدت اجرا شود، اما به دلیل برنامه‌های این مجموعه زمان در نظر گرفته شده برای پروژه ما لغو شد و بعد نتوانستند زمان دیگری را در اختیار ما قرار دهند  که در نهایت این مدت زمان به دو شب یعنی سوم و چهارم دی‌ماه  رسید و البته بعید هم می‌دانم تا پایان سال امکان این فراهم شود که شب‌های دیگری را در تالار وحدت اجرا داشته باشیم مگر اینکه برنامه‌ای لغو شود.

خطیبی یادآور شد: «ده سال تنهایی» یک پروژه بزرگ است که بیش از 20 نفر در تولید آن حضور دارند و پروسه‌ای طولانی برای آماده‌سازی آن طی شده است. تمرین‌های مروبط به بخش موسیقی از مدت‌ها قبل در جریان بود و تمرین‌های بخش نمایش هم از یک ماه و نیم پیش آغاز شده است، اما مدت زمان کم اجرای این پروژه لذت بردن از آن را سخت می‌کند.

 او با ابراز امیدواری از اینکه بتواند این پروژه را در شهرهای دیگری هم اجرا کند ادامه داد: «ده سال تنهایی» کاری پر زحمت بوده و فقط هم برای اجرا در تالار وحدت طراحی شده بود، به همین دلیل شرایط اجرای آن در سالن دیگری فراهم نیست. با این حال با توجه به ویژگی‌های کار از یک تهیه کننده حرفه‌ای دعوت به همکاری شد و اجرای فقط دو شب از این پروژه عملا یک ضرر مالی برای تهیه کننده ما به حساب می‌آید.

به گفته وی در این پروژه پوریا رحیمی سام و آناهیتا درگاهی به ایفای نقش می‌پردازند و سهیل دانش اشراقی نیز مدیر هنری پروژه است. 

هچنین اشکان آبرون، بردیا امیری، نیما رمضان، آرش سعیدی، سروش عدل و هومن نامداری نوازندگان و تارا صلاحی، فاطمه ساربان‌ها و مونا شمس همخوانان این اثر هستند.

این کنسرت تئاتر سوم و چهارم دی‌ماه از ساعت 21:30 در تالار وحدت به صحنه می‌رود.

ادامه مطلب...

همراهی آواز هاشم احمدوند با ساز میلاد کیایی در نشست آیین آواز

در شانزدهمین نشست تخصصی آموزشی آیین آواز که ساعت ۱۸ سه‌شنبه ۲۸ آذر در فرهنگسرای ارسباران برگزار می‌شود، میلاد کیایی با ساز سنتور صدای محمدهاشم احمدوند را همراهی می‌کند.

به گزارش ایلنا، صدای محمدهاشم احمدوند یکی از صداهای متفاوت سال‌های اخیر در هنر آواز ایرانی است. او (متولد ۱۳۴۵ ملایر) موسیقی و آواز را از نوجوانی آغاز و برای ادامه و تکمیل آموخته‌ها به تهران آمد. دوره کامل ردیف آوازی را نزد کریم صالح عظیمی در کلاس‌های وقت رادیو فراگرفت. سپس برای آشنایی باشیوه آوازی اصفهان نزد شادروان حسین عمومی تعلیم دید و بعد به محضر علی اصغر شاهزیدی راه یافت. در آشنایی با ساز سه‌تار از محضر محسن نفر و شادروان محمدرضا لطفی بهره برد. او از راهنمایی‌های رامبد صدیف و فخری ملک‌پور نیز همواره بهره‌مند بوده است.

از آثار احمدوند می‌توان به آلبوم خنیاگران و همکاری با مجموعه آموزشی الحان الذاکرین اشاره کرد. او سالهاست به تدریس آواز ایرانی مشغول است و کنسرت‌هایی در داخل و خارج از کشور وفرهنگسراهای تهران به همراه برادران هنرمندش داود، محمد و یوسف احمدوند اجراک رده که می‌توان به آخرین کنسرتش در سال گذشته با ارکس‌تر ساربانگ به رهبری سعید اردیانی در تالار وحدت و برج میلاد اشاره کرد.

از دیگر فعالیت‌های احمدوند می‌توان به همکاری با رادیو فرهنگ و رادیو نوا به عنوان کار‌شناس آواز اشاره کرد. قطعه خانه مهر از ساخته‌های محمد احمدوند با آواز محمدهاشم احمدوند در جشنواره ترنم وحدت جزو قطعات بر‌تر انتخاب شده بود.

فرهنگسرای ارسباران در ضلع شمال غربی پل سیدخندان، خیابان جلفا (ارسباران) واقع شده و ورود به سلسله نشست‌های ماهانۀ آیین آواز برای همگان آزاد و رایگان خواهد بود.

ادامه مطلب...

نکته ای از هزاران

  • کنسرت ها را در مرده شورخانه برگزار کنید

    کنسرت ها را در مرده شورخانه برگزار کنید

    کنسرت‌ها را در مرده‌شورخانه برگزار کنید خبرگزاری دانشجویان ایران (ایسنا) - طنز روز رضا ساکی خبر آمده است که یکی از گروه‌های تئاتر شهرستان مبارکه مجبور شده است به دلیل نبود سالن برای تمرین به قبرستان متوسل شود و از مرده‌شورخانه قبرستان به عنوان سن نمایش استفاده کند! استفاده از مرده‌شورخانه بسیار استفاده‌ هوشمندانه و دقیقی است. باید آفرین گفت به هنرمندان مبارکه‌ای که چنین طرحی را پیش روی ما گذاشتند. پیشنهاد می‌کنیم از این به بعد کنسرت‌های موسیقی هم در فضای مرده‌شورخانه برگزار شوند. برگزاری کنسرت در مرده‌شورخانه مزایای زیادی دارد که به اختصار به آنها اشاره می‌کنم. یک: در مرده‌شورخانه چون همه در ترس حضور میت به سر می‌برند کسی دل‌ودماغ شادی کردن و دست زدن ندارد. دو: چون فضای مرده‌شورخانه سرد است همه دست‌هایشان را در جیب می‌کنند و لذا کسی اشتباهی دست کسی دیگر را نمی‌گیرد. سه: چون مرده‌شورخانه ترسناک و سرد است کنسرت‌ها از زمان…

آیا میدانید

  • چه سازی را برای یادگیری موسیقی انتخاب کنیم؟

    چه سازی را برای یادگیری موسیقی انتخاب کنیم؟

      چه سازی را برای یادگیری موسیقی انتخاب کنیم؟ (نکته: این نوشته، برای کسانی است که در انتخاب ساز مردد بوده و نیاز به راهنمایی دارند). شاید نخستین پرسش برای کسی که، ایده و آشنایی با موسیقی ندارد، و قصد یادگیری موسیقی داری این باشد: چه سازی را انتخاب کنم؟ انتخاب ساز، کاملا سلیقه ای است، و انتخاب ساز، در واقع انتخاب و دنبال کردن سلیقه فرد و برداشت شخص از موسیقی است. برای انتخاب ساز به منظور یادگیری موسیقی، چند عامل نقش مهمی دارند که به آنها اشاره میکنیم: سلیقه و علاقه فرد به صدای سازی که یا دیده، یا صدایش را شنیده، و آشنایی هرچند اندک نسبت آن ساز دارد. شکل ظاهری ساز نیز نقش به سزایی در انتخاب دارد. کسی که آشنایی چندانی با موسیقی ندارد، برای شروع نوازندگی و انتخاب، به شکل ظاهری ساز نیز نظر دارد. سبک و کاربرد ساز یکی از مهمترین نکات در انتخاب ساز است. در واقع کاربرد ساز در سبک های موسیقی پاپ، کلاسیک، سنتی و... میتواند یکی از مهمترین نکات در انتخاب ساز باشد. مشورت و راهنمایی صحیح، می تواند راه بسیار خوبی برای انتخاب ساز باشد. ولی در نهایت، خود شخص است که تصمیم گیرنده نهایی است. چند توصیه…

از ما بپرسید

  • چگونگي برقراري ارتباط نوازنده با مخاطب روي صحنه

    چگونگي برقراري ارتباط نوازنده با مخاطب روي صحنه

    چگونگي برقراري ارتباط نوازنده با مخاطب روي صحنه برقراری ارتباط نوازنده در حین اجرای زنده، با شوندگان حاضر در سالن، مبحثی بسیار جدی و جالب است که برای تحلیل و چگونگی و راه های مختلف برای تاثیر گذاری بیشتر آن نیاز به نوشتاری مفصل دارد که به زودی در مورد آن، در این سایت بحث شده و نوشته هایی برای خواندن شما عزیزان آماده و عرضه خواهد شد. بیست و هفتم خرداد هشتاد و نه  

برگی از تاریخ موسیقی

درباره ی موسیقی هنری ایران

logo persian004

 موسیقی هنری ایران، نخستین روزنامه الکترونیکی روزانه موسیقی ایران

همکاری: پیام به این شماره تلگرام یا واتساپ
09226521131

ورود به سایت