کشف استودیو موسیقی ۲۲۰۰ ساله

باستان‌شناسان چینی موفق به کشف بقایای ساختمانی شدند که ظاهرا دپارتمان یا استودیو موسیقی دودمان کین در حدود ۲۲۰۰ سال پیش بوده است.

به گزارش ایسنا به نقل از خبرگزاری شینهوا، بقایای این ساختمان دولتی که در استان "شاآنشی" در شمال غربی چین واقع شده به دودمان کین (۲۲۱ تا ۲۰۷ قبل از میلاد) مربوط است و باستان‌شناسان اعلام کردند که این محوطه قدیمی که شامل چهار اتاق با مساحت مساوی است در مجموع ۱۱۰ متر طول، ۱۹.۵ متر عرض دارد و دیوارهای گلی اتاق نیز ضخامتی تا حدود سه متر دارند.

در میان بقایای این ساختمان قدیمی علاوه بر آجرها و کاشی‌ها، تکه‌های یکی از آلات موسیقی کوبه‌ای کهن چین نیز در میان کاوش‌ها کشف شده است.

همچنین بر روی دیوارهای به جامانده از این ساختمان، حکاکی‌هایی یافت شده که حاکی از آن است که این بنا در واقع مختص دپارتمان موسیقی شهر کهن شیان‌یانگ در استان شاآنشی است.

باستانشناسان همچنین اعلام کردند که دو اتاق از مجموع چهار اتاق این ساختمان خالی بوده و نشانه‌هایی از آتش‌سوزی نیز در آن دیده شده که نشان می‌دهد این مکان پس از غارت به آتش کشیده شده است.

غارت این ساختمان احتمالا به ناآرامی‌هایی مرتبط است که منجر به پایان دوران حکومت دودمان کین در چین شد.

سوابق تاریخی نشان می‌دهد «ژیانگ یو» که در اواخر دوران دودمان کین یک چهره نظامی و سیاسی برجسته بوده پس از اشغال "شیان‌یانگ" آن را به آتش کشیده است.

«راز خیام» با صدای سالار عقیلی منتشر می‌شود+تیزر

آلبوم «راز خیام» با صدای سالار عقیلی، آهنگسازی امیرحسین طریقت و تنظیم بهزاد عبدی منتشر می‌شود.

به گزارش ایلنا، آلبوم «راز خیام» توسط بهزاد عبدی برای ارکستر تنظیم‌شده و توسط ارکستر ناسیونال اوکراین  اجرا و ضبط شده است.

این آلبوم دارای شش قطعه به نام‌های سرمست، جهان گذران، ره دور، دست افشان، جام لطیف و اسرار ازل روی رباعیات خیام است.

در این اثر علاوه بر ارکستر ناسیونال اکراین، نوازندگان ایرانی چون علی طریقت (سه‌تار)، محمد طریقت (دف)، آزاد میرزاپور و هیلا فیض‌پور (تار)، سینا جهان‌آبادی (کمانچه)، رضا طریقت (قیچک)، صدا سدیفی و امیرحسین مختاری (قانون)، نوشین پاسدار و آرش سعیدیان (عود) در کنار امیرحسین طریقت آهنگساز و نوازنده سازهای کوبه‌ای به نوازندگی پرداخته‌اند.

بهزاد عبدی علاوه بر تنظیم قطعات برای ارکستر، به‌عنوان ناظر ضبط این اثر نیز حضور داشته و صدابرداری آلبوم برعهده حمید عسگری استودیو پارس و خانه صدا (اکراین، کیف) بوده و میکس و مسترینگ آن در استودیو پاپ و توسط امید اصغری انجام‌شده است.

«راز خیام» به همت موسسه فرهنگی هنری «نای و نی» به مدیریت مهدی کاشی به‌زودی منتشر می‌شود.

در اینجا می‌توانید تیزر آلبوم «راز خیام» را ببینید:

http://static0.ilna.ir/mediav2/0I0U9n3Jk0SK/dmlkZW8tbWVkaXVtLm00dg,,/video_2018-01-30_08-41-19.mp4

تور کنسرت‌های علیرضا قربانی در استرالیا/اجرای تیتراژ اولین اثر سینمایی درباره پلاسکو

تور کنسرت‌های علیرضا قربانی در کشور استرالیا با همراهی نوازندگان این کشور برگزار می‌شود.

به گزارش ایلنا، علیرضا قربانی به همراه سه نوازنده ایرانی هفته اول اسفند راهی استرالیا خواهند شد تا با همراهی ارکستر «ماداکتو» از کشور استرالیا کنسرت‌هایی را برگزار کنند.

این اجرا روز سوم مارچ برابر با 12 اسفند در شهر بریزبین روی صحنه می‌رود؛ مقصد بعدی شهر سیدنی است در تاریخ 10 مارچ برابر با 19 اسفند میزبان قربانی و سایر اعضای گروه خواهد بود. ملبورن سومین شهری است که تور کنسرت‌های علیرضا قربانی و کنسرت او در تاریخ 11 مارچ برابر با 20 اسفند در ملبورن برگزار می‌شود.

سامان صمیمی، میلاد محمدی و زکریا یوسفی سه نوازنده‌ ایرانی هستند که در این تور  در کنار ارکستر «ماداکتو» روی صحنه می‌روند.

این در حالی است که قربانی چندی پیش نیز تیتراژ فیلم‌ سینمایی «چهارراه استانبول» به کارگردانی مصطفی کیایی را خوانده است. شعر تیتراژ این فیلم سروده مسعود کلانتری است. ساخت موسیقی این فیلم هم توسط آرمان موسی‌پور به پایان رسیده و هفته آینده اولین پخش چهارراه استانبول در جشنواره فیلم فجر است.

جدیدترین ساخته مصطفی کیایی اولین روایت سینمایی از فاجعه ریزش ساختمان پلاسکو واقع در چهارراه استانبول تهران است که زمستان سال گذشته رخ داد و در آن جمعی از آتش‌نشانان و کسبه پلاسکو جان باختند.

کیوان ساکت:

چرا هزینه‌ها شفاف اعلام نمی‌شود؟/خانه موسیقی باید تعطیل شود

کیوان ساکت نقطه‌نظرات خود را درباره اعلام هزینه‌ها و شفاف‌سازی بودجه جشنواره فجر بیان و تصریح کرد که خانه موسیقی باید تعطیل شود. با این منطق که این نهاد، صنف نیست و آن‌ها به دنبال تشکیل یک صنف هستند.

به گزارش ایسنا، کیوان ساکت با اشاره به اینکه خواستار شفاف‌سازی بودجه جشنواره موسیقی فجر است،گفت: ما آیین‌نامه‌ای نوشتیم و تقدیم وزیر محترم کردیم. یکی از موارد آن این بود که بودجه در اختیار جشنواره و هزینه‌های آن باید به طور شفاف اعلام شود. چرا اعلام نمی‌شود؟سه سال است می‌گوییم این موارد اعلام کنید.

این نوازنده تار ادامه داد: یادم هست به یکی از هنرمندان از ولایات کردستان که هنرمندی بسیار تاثیرگذار،محترم و برجسته است،پول داده بودند.به من هم پول بدهند می‌گیرم،از پول بدم نمی‌آید. نمی‌گویم چرا پول گرفتید،می‌گویم این پول اضافه و بر خلاف عرف، داده شده است. به من گفتند تمام قراردادها همینطور است.

جشنواره را یک مهمانی قبیله‌ای کوچک می‌دانم

ساکت اظهار کرد: اگر به همه یکسان ظلم شود باز عدالت در نوع خودش برقرار شده است. بگویید این پول‌ها را بر چه اساسی داده‌اید؟ چرا یک جوان باید پول زیادی برای مشاوره بگیرد و در طبقه هفتم تالار اتاق داشته باشد؟

او که در برنامه تلویزیونی «چشم‌ شب روشن» حضور پیدا کرده بود، اضافه کرد: شاید امشب که ما اینجا هستیم بی‌دلیل است که حرف می‌زنیم.برای اینکه «در خانه گر کس است یک حرف بس است».چقدر من به وزرا و معاونت‌ها، نامه نوشتم؟ این‌همه هشدار دادیم که این‌قدر محفلی عمل نکنید و فقط خودتان را نبینید. من جشنواره را یک مهمانی قبیله‌ای کوچک می‌دانم.

خانه موسیقی باید تعطیل شود

این نوازنده تصریح کرد:به نظر من خانه موسیقی هم باید تعطیل بشود.با این منطق که خانه موسیقی صنف نیست و ما خودمان می‌خواهیم صنف درست کنیم. به عنوان مثال خانه موسیقی حدود ۱۵ هزار نفر عضو دارد و حدود ۵ هزار نفر عضو کانون نوازندگی سازهای ایرانی هستند. از این ۵ هزار نفر فکر می‌کنید چند نفر در مجمع و رای گیری‌ها می‌آیند؟ سری آخر، ۲۰۰ نفر هم حضور پیدا نکردند. حتی آن‌هایی هم که رای می‌دهند نوازنده ساز ایرانی نیستند.

ساکت ادامه داد: خانه از پای بست ویران است؛ می‌گویند چون دوست، دشمن است شکایت کجا برم. اصلا به نظرم خروجی برنامه امشب این بود که من شما و آقای صالح علا و آقای حمزه و دیگر دوستان را دیدم، و گرنه اگر می‌خواستند به این حرف‌ها گوش کنند و دلسوز موسیقی باشند، چرا در این دو سه سال اخیر فقط یک محفل کوچک راجع به موسیقی ایران تصمیم می‌گیرند؟ خواست ما این است که صورت تمام ریز هزینه‌ها با سند رسمی اعلام شود. ما انتظار داشتیم سازمان بازرسی کشور این کار را بکند.

به اعتبار هنری کسی که دبیر جشنواره شده هم لطمه خورده

او بیان کرد: من بارها گفته‌ام که شما با این کارهایتان حتی نوازنده‌های تازه کار را علیه خودتان سیاسی می‌کنید. خرمندانه نیست. آن هنرمندی که دبیر جشنواره شده است هم به اعتبار هنری‌اش لطمه خورده و خواهد خورد. نبایستی ریا و دروغ و تبعیض در ما باشد. تمام امتیارها باید بر اساس شایستگی‌ها باشد نه بر اساس آشنایی و دوستی و محفلی. پس اینجا با اتفاقات نا به سامانی که در عرصه‌های بزرگتر مثل اقتصاد می‌افتد چه فرقی دارد؟ ما ادعای دل، معرفت و تقدس برای هنر موسیقی ایران داریم.

ساکت در پاسخ به اینکه « اگر جایزه "باربد" مثل سیمرغ اعتبار نمی‌گیرد، شاید به خاطر این است که سینماگران پشت هم هستند اما در موسیقی خوشحال می‌شوند کسی نباشد» گفت: شاید سینما به خاطر اینکه بیشتر با کتاب و اندیشه‌ورزی سروکار دارد بیشتر از جوانان اهل موسیقی می‌اندیشند و می‌بینند زیرا وظیفه سینما دیدن و تصویرسازی است؛ولی متاسفانه نسل معاصر در حال بی‌اعتبار کردن موسیقی است.

یکی امسال جایزه نوازندگی می‌گیرد سال دیگر جایزه آهنگسازی

این نوازنده سه‌تار با تایید اینکه افراد می‌توانند در جشنواره، تغییرات ایجاد کنند، گفت: زمانی که دبیر جدید به این کار گمارده شد این سوءتفاهم‌ها و این موضوعات ناپسند پیش آمد.در تعجب هستم که معاون پیشین، اعتراضات را نادیده گرفتند. در همان سال ۹۴ که ما بودیم اصلا وظیفه انجمن موسیقی چیست؟ هر سال ما قراردادها را با انجمن می‌نوشتیم، در آن سال دوهفته بعدش قرارداد را از انجمن گرفتند و با شرکتی که نمی‌شناسیم، قراردادها نوشته شد. چرا بلیت فروشی از یک سامانه بلیت‌فروشی به سایت جدید که برای یکی از اعضای محفل بود منتقل شد؟ چرا باید مهمانان خارجی هرسال تکراری دعوت شوند؟ گویا گروه‌هایی برای پیک‌نیک و تفریح به ایران می‌آیند.

او اضافه کرد: یک سال یکی جایزه نوازندگی می‌گیرد سال بعدش همین فرد جایزه آهنگسازی می‌گیرد و آن‌که قبلا آهنگسازی گرفته است این بار جایزه نوازندگی می‌گیرد. صحبت من این است که با حضور این‌همه هنرمند طراز اول و دلسوخته، چرا فقط یک محفل کوچک است که تکلیف را مشخص می‌کند؟هدف جشنواره چیست؟ جایزه‌ها با چه ملاکی داده می‌شود؟ مسائل مالی تعیین کننده است که نمی‌توانند گروه‌های درجه یک را دعوت کنند و تن به این اتفاقات داده‌اند.

به گزارش ایسنا، رضا مهدوی، موسیقی‌شناس و منتقد موسیقی به‌عنوان مجری کارشناس برنامه «چشم شب روشن» شامگاه دوشنبه ۹ بهمن، میزبان کیوان ساکت، آهنگساز و مدرس دانشگاه بود و درباره جشنواره موسیقی فجر با او گفت‌وگو کرد.

«چشم شب روشن» به تهیه‌کنندگی امیر قمیشی و با اجرای محمد صالح علا، شنبه تا چهارشنبه هر شب ساعت ۲۳ از شبکه چهار سیما روی آنتن می‌رود.

پس از کش‌ و قوس‌های فراوان؛

دعوت دفتر موسیقی برای تدوین شیوه‌نامه برگزاری جشنواره موسیقی فجر

پس از کش‌ و قوس‌های فراوان برای تدوین اساسنامه یا شیوه‌نامه جشنواره موسیقی فجر، دفتر موسیقی وزارت ارشاد اطلاعیه‌ای را در این زمینه منتشر و از فعالان این حوزه دعوت کرد نظرات کارشناسی خود را تا تاریخی مشخص به این دفتر ارسال کنند.

به گزارش ایسنا، در متن این اطلاعیه آمده است: « با احترام بدین وسیله از تمامی افراد حقیقی و حقوقی، هنرمندان، متخصصین و فعالان عرصه ی موسیقی کشور دعوت می شود؛ با عنایت به این که تدوین و تصویب شیوه نامه ی برگزاری "جشنواره ی موسیقی فجر" مراحل نهایی خود را سپری می کند؛ هرگونه پیشنهاد و نظر کارشناسی خود را حداکثر تا تاریخ٩٦/١١/٢٥ کتباً به این دفتر، ارسال نمایند. »

***

جشنواره موسیقی فجر که در دوره سی‌ویکم با انتقادهایی روبه‌رو شد، در دوره سی‌ودوم خود نیز شاهد موج انتقادهایی از سوی برخی هنرمندان بود که به امضاء و انتشار نامه‌ای خطاب به وزیر وقت ارشاد منجر شد. با تداوم این انتقادها، علی مرادخانی ـ معاون وقت امور هنری وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی ـ دی ماه ۱۳۹۵ در نشست«گفتمان ضرب اصول»  قول برگزاری جلسه‌ای را توسط مدیرکل دفتر موسیقی وزارتخانه با منتقدان داد و گفت که اگر لازم باشد، خود او نیز جلسه‌ای را برگزار می‌کند.

دو هفته پس از این جریان، در گفت‌وگو با خبرنگاران نیز اظهار شد که این جلسه برگزار شده و پس از جمع‌بندی، نتیجه آن اعلام می‌شود.

فروردین‌ماه ۱۳۹۶، معاون وقت هنری وزارت ارشاد در  با اشاره به نظرات منتقدان جشنواره موسیقی فجر و مذاکره با آن‌ها، اظهار کرد «یک اساسنامه برای جشنواره موسیقی فجر تهیه‌ شده و به دغدغه‌هایی که بویژه جوان‌ترها در نظر دارند، در آن توجه شده است»

مرادخانی در پاسخ به پرسش دیگری مبنی بر این‌که با توجه به نزدیک شدن به پایان دولت یازدهم، آیا ممکن است تهیه این اساسنامه نیمه‌تمام بماند؟ تاکید کرد «خیر؛ همه‌چیز انجام می‌شود، در واقع انجام شده است و جای نگرانی وجود ندارد. »

مردادماه ۱۳۹۶ از طرفی فرزاد طالبی ـ مدیرکل دفتر موسیقی ـ در گفت‌وگویی از تدوین این اساسنامه خبر داد و گفت این اساسنامه مراحل تایید و تصویب خود را طی می‌کند.

آبان‌ماه ۱۳۹۶ طالبی در جدیدترین گفت‌وگوی خود با ایسنا در پاسخ به اینکه  چرا این اساسنامه هنوز تصویب و ابلاغ نشده، گفت: «پیش‌نویس اساسنامه جشنواره موسیقی فجر طی جلسات مفصلی که با اهالی موسیقی داشتیم، مدتی است که تدوین و برای تأیید نهایی و ابلاغ برای مراجع بالاتر ارسال شده است. »

پیش‌نویس این سند ابتدا توسط دفتر موسیقی آماده و به نمایندگان منتقدان جشنواره تحویل داده شد، در ادامه بهار امسال تیمی از منتقدان با اعمال تغییرات این اساسنامه را به دفتر موسیقی تحویل دادند.

آذرماه ۱۳۹۶ سید محمد مجتبی حسینی که به تازگی حکم معاونت امور هنری وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی را دریافت کرده بود، در بازدید خود از دبیرخانه سی‌وسومین جشنواره موسیقی فجر اظهار کرده بود « آقای طالبی زحمت کشیدند و شیوه‌نامه برگزاری جشنواره موسیقی فجر را تهیه کردند و به من دادند. فکر می‌کنم ابلاغ این روش‌نامه بتواند برای سال‌های آینده نشان‌دهنده قوام جشنواره باشد.  من با دوستان برگزارکننده جشنواره موسیقی فجر مشورت می‌کنم و نظرها و پیشنهادهایم را به آن‌ها ارائه خواهم کرد. »

وزیر فرهنگ و ارشاد اسلامی نیز در جریان برگزاری سی‌وسومین دوره جشنواره موسیقی فجر در این‌باره تاکید کرده بود «هیچ جشنواره‌ای ضرورت ندارد دبیرخانه خود را بلافاصله فعال کند. در این ایام گفت‌وگوهایی در رابطه با آیین‌نامه جشنواره موسیقی فجر که محل اتکا برای سالیان متعدد باشد داشتیم و قرار است بعد از جشنواره کمیته مشترکی از اساتیدی که مجموعه فضای موسیقی را به شکل حداکثری پوشش بدهد آن آیین‌نامه را نهایی کنند. معاون امور هنری به من گفت کارهای اولیه‌اش را در چند جلسه در این ایام انجام دادیم. خود او سه، چهار جلسه با مجموعه‌های متفاوت و مشاوران برنامه‌ریزان هم همین طور داشتند. »

او اضافه کرده بود «تقریبا متناسب با نهایی کردن آن آیین‌نامه،   دبیر جشنواره نیز در قالب آن آیین‌نامه نهایی شده تعریف می‌شود تا بتواند نظر حداکثر اساتید و پیشکسوتان حوزه موسیقی را پوشش بدهد. »

"ترنم فتح" در دهه فجر طنین‌انداز می‌شود

بخش رقابتی جشنواره گروه‌های موزیک نیروهای مسلح با عنوان "ترنم فتح" همزمان با آغاز دهه مبارک فجر در مرکز همایش‌های بین‌المللی موزه انقلاب اسلامی و دفاع مقدس برگزار می‌شود.

به گزارش ایسنا،دکتر علی‌اصغر جعفری مدیرعامل موزه انقلاب اسلامی و دفاع مقدس  با اعلام خبر فوق گفت: در ایام‌الله دهه فجر، گروه‌های موزیک نیروهای مسلح با اجرای زنده موزیک و سرودهای حماسی و انقلابی در میادین اصلی و نقاط پر تردد شهر تهران، یاد و خاطره روزهای پیروزی شکوهمند انقلاب اسلامی را زنده نگه می‌دارند.

وی اظهار کرد: با هماهنگی بعمل آمده با بسیج شهرداری و ستاد گردشگری شهرداری تهران، با اجرای طرح "سلام بر روح‌الله"،صبح روز دوازدهم بهمن و همزمان با سالروز ورود رهبر کبیر انقلاب اسلامی به میهن، در 12 میدان و مکان پر تردد، شهروندان تهرانی شاهد اجرای زنده سرودهای حماسی خواهند بود.

مدیرعامل موزه انقلاب اسلامی و دفاع مقدس  افزود: از روز شنبه 14 بهمن لغایت پنج شنبه 19 بهمن، هر روز در چهار نقطه از شهر تهران، گروه های موزیک نیروهای مسلح در قالب جشنواره "ترنم فتح" به اجرای زنده موزیک و سرودهای حماسی وانقلابی خواهند پرداخت.

همکاری دوباره همایون شجریان با نعمت‌الله

همایون شجریان و سهراب پورناظری خواننده و آهنگساز فیلم سینمایی «شعله ور» جدیدترین ساخته حمید نعمت الله به تهیه‌کنندگی محمدرضا شفیعی شدند و در حال حاضر مشغول ضبط و میکس قطعه موسیقی تیتراژ پایانی این اثر سینمایی هستند.

به گزارش ایسنا، طبق گزارش رسیده، پیش از این شجریان و پورناظری در پروژه‌هایی چون «رگ خواب»، «آرایش غلیظ» و کنسرت نمایش سی با نعمت الله همکاری داشتند. 

امین حیایی، زری خوشکام، بهمن پرورش، فرید قبادی، دارا حیایی، مژگان صابری، پانته‌آ مهدی نیا بازیگران این فیلم سینمایی هستند.

فیلمنامه «شعله‌ور» به طور مشترک توسط هادی مقدم دوست و حمید نعمت الله به نگارش درآمده است و مضمونی اجتماعی دارد.

این فیلم زندگی مردی را روایت می‌کند که احساس می‌کند عددی نشده است و این احساس او و همه‌ زندگی‌اش را تحت تأثیر قرار می‌دهد

عوامل فیلم سینمایی «شعله ور» عبارتند از نویسنده: حمید نعمت‌الله، هادی مقدم دوست، مدیر فیلمبرداری: روزبه رایگا، صدابردار: علی عدالت دوست، طراح گریم: مهرداد میرکیانی، طراح صحنه و لباس: محمدرضا شجاعی، تدوین: مهدی سعدی صداگذار: بابک شکیبا و امین شریفی، مدیر تولید: فرشید رئوفی، تدوینگر: مهدی سعدی، جلوه های ویژه بصری: وحید قطبی زاده دستیار اول کارگردان: سعید بیات، برنامه‌ریز: داوود باقری، عکاس: امیرحسین شجاعی، مشاور رسانه‌ای: ملیکا مومنی راد و مجری طرح: موسسه فرهنگی هنری وصف صبا.

برندگان «گرمی» ۲۰۱۸ معرفی شدند

مراسم معرفی برندگان و اعطای جوایز موسیقی «گرمی» سال ۲۰۱۸ شب گذشته برگزار شد.

به گزارش ایسنا، «تایم» نوشت: مراسم اعطای جوایز شصتمین دوره «گرمی» که به اسکار دنیای موسیقی ملقب است، شب گذشته با پیشتازی «برونو مارس» در بخش‌های بهترین آلبوم، بهترین رکورد و بهترین ترانه سال، برگزار شد.

«برونو مارس» با آلبوم «جادوی ۲۴k» موفق شد سه جایزه مهم این دوره را به خانه ببرد. او در این بخش‌ها با آثار خوانندگان مطرحی چون «کندریک لامار»، «لوییس فونسی» و «ددی یانکی»، «جی. زی» و «لرد» به رقابت پرداخت.

جایزه بهترین اجرای تک‌نفره پاپ که «کلی کلارکسون»، «کشا»، «لیدی گاگا» و «پینک» از نامزدهایش بودند، به «اد شیران» خواننده «شکل تو» رسید. نام «شیران» در بخش بهترین آلبوم پاپ ووکال هم به عنوان برنده اعلام شد. رقبای او در این بخش، «کلد پلی»، «لانا دل ری»، «ایمجین دراگونز»، «کشا» و «لیدی گاگا» بودند.

در بخش گروهی پاپ، ترانه «هنوز حس‌اش می‌کنم» کاری از «پرتغال. آدم‌» به عنوان برنده انتخاب شد.

جایزه بخش بهترین اجرای راک به «لئونارد کوهن» فقید رسید. این خواننده مطرح کانادایی که اواخر سال ۲۰۱۶ درگذشت، با ترانه «تو تاریک‌ترش می‌خواهی» در این رقابت‌ها شرکت داده شد.

جایزه بخش بهترین اجرای متال نصیب «ماستودون» خواننده «نفرین سلطان» شد و در بخش بهترین ترانه راک، ترانه «بدو» اثری از «فو فایترز» به عنوان برنده اعلام شد. «درکی عمیق‌تر» کاری از گروه «The War on Drugs» برنده «گرمی» بهترین آلبوم راک شد.

در مراسم شب گذشته «برونو مارس» چهارمین تندیس «گرمی» ۲۰۱۸ خود را در بخش اجرای R&B دریافت کرد. جایزه بهترین اجرای سنتی این سبک موسیقی هم به «استخوان قرمز» چایلدیش گاکبینو رسید. در بخش بهترین ترانه R&B هم، «من این شکلی‌ام» کاری از «برونو مارس»، به عنوان برنده «گرمی» برگزیده شد. در بخش بهترین آلبوم R&B، نام «جادوی ۲۴K» برونو مارس باز هم درخشید.

جایزه بهترین آلبوم سبک معاصر شهری به «پسر ستاره‌ای» از «ویک‌اند» رسید و «کندریک لامار» موفق شد «گرمی» بهترین اجرای رپ را با «فروتن» از آن خود کند. او همچنین با ترانه «وفاداری» که با «ریحانا» همخوانی کرده بود، جایزه بهترین اجرای «رپ / سونگ» را به دست آورد. «لامار» در بخش‌های ترانه و آلبوم رپ هم «گرمی» ۲۰۱۸ را به نام خود زد.

جایزه بخش بهترین اجرای تک‌نفره و بهترین ترانه کانتری به «کریس استپلتون» تعلق گرفت. جایزه اجرای گروهی کانتری هم نصیب «لیتل بیگ تاون» شد. «استپلتون» در بخش بهترین آلبوم کانتری هم برنده شد. اثر برگزیده او «از یک اتاق: ‌جلد اول» نام دارد.

در بخش موسیقی نیو ایج،‌ «پیتر کیتر» با «رقص روی آب» جایزه «گرمی» بهترین آلبوم را به خود اختصاص داد. «آلبوم «رویاها و خنجرها» از «سیسیل مک‌لورین سالوانت» به عنوان برنده بحش بهترین آلبوم ووکال جز معرفی شد و جایزه بهترین آلبوم بین‌المللی جز، نصیب «تولد دوباره» بیلی چایلدز شد.

تندیس «گرمی» بهترین آلبوم جز لاتین را تریوی «پابلو زیگلر» با «تنگوی جز» به خانه برد و «شکیرا» موفق شد جایزه بهترین آلبوم پاپ لاتین را برای «ال دورادو» از آن خود کند.

گروه مشهور «رولینگ استونز» در بخش بهترین آلبوم بلوز سنتی برنده شد و جایزه بهترین آلبوم فولک به «ایمی من» تعلق گرفت.

«گرمی» بهترین ترانه برای رسانه‌های تصویری به موسیقی فیلم «لالالند» اعطا شد و جایزه بخش بهترین موزیک ویدیو به «فروتن» کندریک لامار رسید.

استمداد خانه موسیقی برای ساماندهی حوزه نشر

خانه موسیقی با انتشار فراخوانی از ناشران، موسسات فرهنگی و هنرمندانی که طرح و ایده‌ای برای ساماندهی حوزه نشر موسیقی دارند، دعوت به همکاری کرد.

به گزارش ایلنا، خانه موسیقی با انتشار متنی در سایت خود با عنوان «استمداد خانه برای ساماندهی حوزه نشر» از اهالی موسیقی خواسته نظرات خود را در این زمینه تا ۳۰ بهمن به این نهاد ارسال کنند.

در متن منتشر شده خانه موسیقی آمده است:

«فراخوان خانه موسیقی جهت ساماندهی حوزه نشر موسیقی و  فراهم ساختن امکان عرضه بهینه آثار هنری با شرایط و تسهیلات ویژه را برای مخاطبان اعلام شد.

باتوجه به مسائل و مشکلات ناشی از عدم رعایت قانون کپی‌رایت و درخواست هنرمندان و فعالان حوزه نشر جهت حمایت از تولیدکنندگان عرصه موسیقی، نهاد صنفی خانه موسیقی با هدف حمایت از تولید، نشر و عرضه آثار، حفظ میراث هنری کشور در بخش موسیقی، ارتقای کیفی، حمایت از حقوق قانونی و معنوی موسیقی‌دانان در نقاط مختلف کشور و مقابله با نقض گسترده حقوق پدیدآورندگان آثار هنری و بارور ساختن استعدادهای هنری در رشته موسیقی و عطف به ماده ۱۱ اساسنامه، خانه موسیقی درنظر دارد جهت ساماندهی حوزه نشر موسیقی، امکان عرضه بهینه آثار هنری با شرایط و تسهیلات ویژه را برای مخاطبان فراهم سازد.

لذا از کلیه ناشران و موسسات فرهنگی و هنرمندانی که ایده‌هایی خلاقانه در این حوزه دارند و مایل به مشارکت در این پروژه هستند، دعوت می‌شود حداکثر تا تاریخ ۳۰ بهمن ماه، طرح توجیهی و برنامه عملیاتی پیشنهادی خود را به خانه موسیقی ایران ارسال نمایند.

نشانی: خیابان فاطمی غربی، نرسیده به جمالزاده، پلاک ۲۷۰، خانه موسیقی ایران. کد پستی :۱۴۱۶۸۴۳۸۱۱»

«آواز خدا» ساخته شد/داستان کهنسال‌ترین نوازنده‌ای که در ایران روی صحنه رفت

«آواز خدا» روایتی مستند از زندگی سیدقدمیار حسینی، تنبورنواز 120 ساله کرمانشاهی است که پس از دو سال فیلمبرداری و گردآوری اطلاعات ساخته شد.

به گزارش خبرنگار ایلنا، مستند «آواز خدا» توسط عارف محمدی (مستندساز و منتقد فیلم) درباره زندگی سیدقدمیار حسینی که گفته می‌شود کهن‌سال‌ترین تنبورنواز تاریخ ایران بوده، ساخته شده است.

مراحل مختلف ساخت این مستند بیوگرافیک که به جنبه‌های مختلف زندگی شخصی و هنری سیدقدمیار حسینی می‌پردازد، دو سال به طول انجامیده است.  

«آواز خدا» روایتی است درباره کهن‌سال‌ترین کسی که در ایران روی صحنه رفته است. سیدقدمیار حسینی در هفتمین جشنواره موسیقی نواحی ایران که سال 1390 برگزار شد، بخش‌هایی از موسیقی تنبور را با عنوان «طرز»، «کاکاردایی»، «بابافقیهی»، «شاخوشینی» و «منظومه لیلی و مجنون» در سن 117 سالگی اجرا کرد تا کهن‌سال‌ترین نوازنده‌ای باشد که در ایران روی صحنه رفته است. او 6 تیر 1393 و در سن 120 سالگی به دلیل کهولت سن دار فانی را وداع گفت.

در همان هفتمین و هشتمین دوره جشنواره موسیقی نواحی ایران؛ سیدمحمد حسینی (وزیر فرهنگ و ارشاد اسلامی) و همچنین معاون هنری او از این تنبورنواز به عنوان چهره‌ ماندگار موسیقی مقامی ایران و به خاطر یک عمر فعالیت در عرصه موسیقی تقدیر کرده بودند.

چند سال پیش از فوت او زمانی که قرار بود در زمینه طرح تکریم هنرمندان و بیمه هنری برای سید قدمیار حسینی کارهایی صورت بگیرد؛ علی‌اکبر مرادی و کیخسرو پورناظری دستخط‌هایی درباره او و جایگاهش نوشته بودند که برای مسئولانی که اطلاع چندانی از عرصه موسیقی نواحی نداشتند، بسیار کارگر افتاد و بسیاری از موانع را در این زمینه از پیش پایش برداشت.

در شناسنامه سیدقدمیار؛ سال تولدش 1287 شمسی ثبت شده بود اما به گفته خودش در 15 سالگی شناسنامه برایش گرفته بودند. او نواختن تنبور و خواندن کلام و مقام را از کودکی نزد پدرش استاد سیدتاریمراد، عمویش سیدبابا حسین و برادر بزرگترش سیدسلمان آغاز کرده بود و بعدها نزد سیدنصرالله جیحون آبادی از اساتید بنام آن زمان تنبور که عارف عالیقدر و مورد احترام مردم منطقه بود، تلمذ کرده بود.

سیدقدمیار حسینی درباره جایگاه و پیشینه تنبور اعتقاد داشت: «در زمان‌های قدیم ساز تنبور تنها در مناطق مختلف کرمانشاه مانند گوران، صحنه، بکتری و جیحون آباد که خاستگاه این ساز عرفانی محسوب می‌شود، شناخته می‌شد و مورد استفاده قرار می‌گرفت و در دیگر نقاط ایران آشنایی زیادی با آن نداشتند. شکل ظاهری تنبورها و همچنین شیوه تنبورنوازی امروز تفاوت‌های بسیاری با نسل‌های گذشته دارد؛ هم دسته سازها بلندتر شده و کمی کاسه ساز نیز تغییر کرده که به گمان من آن تاثیر معنوی و صدا دهی و شفافیتی که در نوازندگی نسل‌های گذشته دیده می‌شد؛ امروزه دیگر شنیده نمی‌شود. آن وقت‌ها تنبور تنها دو سیم داشت اما امروز ۳ سیم دارد، ۱۳ پرده داشت اما امروز ۱۴ پرده دارد. حسی که در گذشته تنبور منتقل می‌کرد بسیار سوزناک‌تر و حسی‌تر از امروز بود. این ساز عرفانی نقش و جایگاه مهمی در فرهنگ مردم این منطقه داشت و معمولا افراد ساکن در این مناطق از کودکی با تنبور و تنبورنوازی آشنا می‌شدند؛ اما به مرور زمان نسلی از تنبورنوازان جوان و بااستعداد در شناخته شدن این ساز نقش مهمی ایفا کردند. از این استعدادها می‌توان به علی‌اکبر مرادی، کیخسرو پورناظری و سیدخلیل عالی‌نژاد اشاره کرد که ازجمله بزرگان تنبورنوازی کشورمان محسوب می‌شوند که در معرفی این ساز به موسیقی ملی ایران نقش مهمی داشته‌اند.»

از هم‌دوره‌ای‌های سیدقدمیار در تنبورنوازی می‌توان به سیدامرالله شاه ابراهیمی، درویش امیر حیاتی، حسین روح تافی، سیداحمد حسینی، سیدالماس حسینی، سیدالیاس حسینی، سیدآقا مراد حسینی و سیدنصر‌الدین خاموشی اشاره کرد.

آلبوم موسیقی «از او» راهی بازار شد

آلبوم موسیقی «از او»، اثری تازه از «رضا کهریزی»، توسط مؤسسه فرهنگی و هنری «نو خسروانی باربد» منتشر شد.

به گزارش خبرنگار ایلنا، «از او» نام اثری‌ست به آهنگسازی «رضا کهریزی» که در قالب کوارتت زهیِ شماره 1 (قسمت اول، دوم و سوم) و کوارتت زهی شماره 2 (قسمت اول، دوم و سوم)، به اجرا درآمده و از طریق سامانه ریتمو در دسترس است.

در این آلبوم، علی صالحی پور (ویولون اول و دوم)، عماد رضا نکویی (ویولا) و سالار غفار بجویی (ویولونسل) به نوازندگی پرداخته‌اند. قطعات در «استودیو بل» به ضبط رسیده، صدابرداری و میکس و مسترینگ آنها را «امید نیک بین» در «استودیو لیکرز» برعهده داشته و عکاس مجموعه «شهریار آجودانی» بوده است.

«رضا کهریزى» فارغ‌التحصیل رشته موسیقى و عضو کانون آهنگسازان خانه موسیقى، حدود 18 سال است که مشغول فعالیت‌های موسیقایی بوده و ١٢ سال است که کار آهنگسازى را به صورت جدى دنبال می‌کند. از اساتید آهنگسازی او می‌توان به «لوریس چکناوریان»، «احمد پژمان» و «مهران روحانی» اشاره کرد. همچنین این موزیسین، آهنگساز و رهبر ارکستر سمفونیک «تونیک» است.

هفت برف‌آهنگ مشهور

آغازین روزهای بهمن‌ماه سرد و برفی است. برای همین شاید بد نباشد این روزها را با یک مکمل موسیقایی همراه کنیم؛ لحظاتی از کارهای روزمره‌مان دست بکشیم و دل به نغمه‌های دل‌انگیز زمستانی بدهیم و فقط نگاه کنیم به دانه‌های برف که آرام آرام می‌نشینند روی بام خانه‌ها.

ما برای این کار کمکتان می‌کنیم و فهرست کوتاهی را در اختیار شما قرار می‌دهیم تا علاقه‌مند به هر ژانری از موسیقی که هستید، بتوانید موسیقی برفی مورد علاقه‌تان را انتخاب و چند دقیقه‌ای با خودتان خلوت کنید.

زمستان است با آواز شجریان

«زمستان است» نام یک آلبوم موسیقی سنتی ایرانی است با صدای محمدرضا شجریان، تار حسین علیزاده، کمانچه‌ کیهان کلهر و تمبک همایون شجریان که در سال ۱۳۷۹ به صورت زنده در کالیفرنیا، اجرا و ضبط شد و یک سال بعد یعنی سال ۱۳۸۰ به بازار عرضه شد.

این آلبوم در مقام «داد و بیداد» اجرا شده که از طرح‌ها و ابداعات حسین علیزاده است. در ابتدای آلبوم، رِنگ اصول در داد و بیداد نواخته می‌شود و سپس آواز بر شعر زمستان مهدی اخوان ثالث آغاز می‌شود که تا پایان برنامه ادامه می‌یابد و ضربی‌هایی در لابلای آواز به صورت بداهه نواخته می‌شود.

زمستان به روایت ویوالدی

شاید دوست داشته باشید مکمل روز برفی‌تان یک قطعه از موسیقی کلاسیک غربی باشد. «چهارفصل» اثر آنتونیو ویوالدی یکی از بهترین‌هاست. این مجموعه‌ متشکل از ۴ کنسرتو ویلن  است که کنسرتو شماره ۴ در فا مینور به فصل زمستان اختصاص دارد. این مجموعه که در سال ۱۷۲۳ ساخته شد، شناخته‌شده‌ترین اثر ویوالدی و همچنین در زمره مردم پسندترین قطعات دوره باروک است. زمستان را به روایت یک آهنگساز ایتالیایی بشنوید.

«زمستون» افشین مقدم و واروژان

قطعه «زمستون» با صدای افشین مقدم یکی از مشهورترین قطعات موسیقی پاپ با حال و هوای برفی و زمستانی است. این قطعه در دهه ۵۰ منتشر شده است و ترانه‌اش را سعید دبیری سروده است. از دیگر ویژگی‌های این اثر تنظیم آن است که توسط زنده‌یاد واروژان انجام شده است.

«برف» و محمد معتمدی

محمد معتمدی خواننده آواز ایرانی نیز چندی پیش قطعه‌ای را با نام «برف» منتشر کرده است. این قطعه برفی عاشقانه توسط زنده‌یاد فریدون صلاحی سروده شده است و بهنام خدارحمی نیز آن را تنظیم کرده است. اگر دوست دارید روز برفی را با چاشنی موسیقی ایرانی همراه کنید، این قطعه پیشنهاد خوبی است.

«برف» بابک جهانبخش برای دوستداران پاپ

موسیقی پاپ همیشه طرفداران و علاقه‌مندان خاص خودش را دارد. اگر شما طرفدار این ژانر از موسیقی هستید، بابک جهانبخش یک قطعه به نام «برف» دارد که ترانه‌اش را یاحا کاشانی سروده و بابک جهانبخش آن را تنظیم کرده است.

«امسال خدا کنه دوباره برف بیاد»

مانی رهنما از خوانندگان قدیمی موسیقی پاپ نیز یک قطعه موسیقی با حال و هوای زمستانی و برفی دارد. ترانه این اثر را بابک صحرایی سروده و امین قباد آن را آهنگسازی کرده است. تنظیم اثر را نیز نیکان عهده‌دار شده است.

 و اما فرهاد ...

یکی دیگر از قطعات مشهوری که با حال و هوای زمستانی و برفی اجرا شده،‌ قطعه «برف» با صدای زنده‌یاد فرهاد مهراد است. فرهاد این اثر را خودش آهنگسازی کرده و بر روی شعری از نیما یوشیج آن را ساخته است. این قطعه آرام هم می‌توانید پیشنهاد موسیقایی خوبی برایتان باشد.

بررسی انسان شناختی استقبال مردم از رقص و آواز

یک انسان‌شناس معتقد است: هنرهای آیینی که متاسفانه به دلایل متعددی مورد بی‌مهری سازمان سیاستگذاری فرهنگ رسمی ما قرار گرفته‌اند، در عمل برای مردم به‌عنوان یک منبع کلیدی تجربه هنری و هویتی تعریف می‌شوند.

جبار رحمانی در گفت‌وگو با ایسنا،‌ درباره اینکه چرا فیلم رقص‌های محلی و موسیقی اقوام ایران در شبکه‌های مجازی مردم را به یازدهمین نمایشگاه بین‌المللی گردشگری کشاند؟ بیان کرد: مساله استقبال از این کلیپ‌های کوتاه مربوط به آیین‌های سنتی و هنری را می‌توان از چند وجه مورد توجه قرار داد. آنچه که در ویدیوهای مربوط به رقص‌های آیینی و موسیقی اقوام در نمایشگاه بین المللی گردشگری به نمایش درآمده و مورد استقبال قرار گرفته دارای چند مولفه از جمله نمایشی از یک آیین سنتی و اصیل محلی، وجه هنری و زیبا شناختی، خارج کلیشه‌های رسمی و رسانه ملی در حوزه هنر مشروع و رسمی است و از طرفی پیوند با خاطرات قومی و محلی منطقه‌ای و دلالت‌های هویتی در سطوح ملی و ملی است.

او ادامه داد: همه این سطوح پنج‌گانه‌ای که برشمردم می‌تواند این نمایش‌های کوتاه را برای هر ایرانی جذاب کند. در شرایطی که اکثریت جمعیت تهران، اصالتی غیر تهرانی دارند، این ابعاد پنجگانه اگر در ارتباط مستقیمی با هویت و اصالت تاریخی ساکنان این شهر داشته باشد، بطور خاص و ویژه مورد توجه قرار می گیرد. اما اگر ربط مستقیم و خاصی نداشته باشد، همه آنها در سطحی کلان به مثابه بخشی از میراث و فرهنگ ملی ما، به هویت ملی افراد بطور عام و کلان مرتبط می‌شوند.

عضو شورای مرکزی انسانشناسی و فرهنگ اضافه کرد: در نتیجه آنچه که رخ می‌دهد، فرآیندی از لذت زیباشناختی و تجربه هویتی در سطوح خرد و محلی تا سطوح کلان و ملی است.

رحمانی با بیان اینکه استقبال مردم از عناصر هنرهای آیینی را می‌توان با توجه به نکته فوق بهتر درک کرد، افزود:  باید دقت کرد که وجه گردشگرانه، یک وجه فرعی و جانبی در مواجه و استقبال از این هنرهای آیینی است. زیرا وجه گردشگرانه، ماندگاری وعمقی را که وجه هویتی - فرهنگی دارد، نمی‌تواند داشته باشد.

او گفت: هنرهای آیینی جایی هستند که مردم یک منطقه،  قومیت و خرده فرهنگ، می توانند خاطره قومی، هویت محلی و درنهایت خویش فردی و جمعی را در آن جست‌وجو کنند و از خلال این مواجه زیباشناختی با منابع هویتی و قومی خودشان، بتوانند هویت شان را بازسازی کنند.

این انسان‌شناس بیان کرد: البته وجه مفرح و شادمانه این هنرهای آیینی در استقبال از آنها بی تاثیر نبوده است. در نظام فرهنگی که شادمانه بودن، بطور سیستماتیک حاشیه‌ای شده است، جامعه و بدنه جوان آن، عمیقا در جستجوی لحظات شادمانگی آیینی و زیباشناختی‌ای هستند که آن را تجربه کنند. در این شرایط، مواجه شدن با هنرهای آیینی نقشی کلیدی برای پر کردن خلا حس شادمان بودن می‌تواند داشته باشد.

رحمانی اضافه کرد: هنرهای آیینی اصیل به دلیل آنکه میراث تاریخی و فرهنگی یک قوم و منطقه هستند، اصولا در مواجه با کج فهمی‌های قدرت رسمی، ممکن است اندک زمانی در حاشیه قرار بگیرند، اما ضرورت‌های هویتی و عاطفی افراد و گروه‌های جامعه، مجددا زمینه‌ای را برای ضرروت حضور این آیین‌ها فراهم می‌کند. جشنواره‌های فرهنگی که در سال‌های اخیر برگزار شده‌اند، فرصت محدودی را برای نمایش و اجرای این هنرهای آیینی فراهم کرده‌اند. اما هنوز کفایت لازم را برای رفع نیازهای یک فرهنگ به هنرهای آیینی ندارند.

او با بیان اینکه البته در هنرهای آیینی چند مولفه هستند که آنها را دچار وجه مساله مند و گاه آسیب شناختی از منظر فرهنگ رسمی می‌کند، افزود: این مولفه‌ها عبارتند از شادمانگی، عدم تفکیک جنسیتی، و مهمتر از همه حضور زنان و در نهایت کنشگری و اجرای زنانه در آنها. اصولا فضا و زمان آیینی، مهمترین ویژگی شان، تالیف نظم جنسیتی و سلسله مراتب قدرت در جامعه است. آیین‌ها فضایی هستند که همه افراد از هر جنس و سن و مرتبه‌ای در کنار هم قرار می‌گیرند. ضمن آنکه این جمع بودگی فراگیر و فارغ از تفکیک‌ها و محدودیت‌ها، در فضایی شادمانه و معمولا با رقص و موسیقی سنتی نیز همراه است.

عضو شورای مرکزی انسان‌شناسی و فرهنگ  گفت: همه این مولفه‌ها در شرایطی که فرهنگ رسمی ما، الگوها و کلیشه‌های محدودی را برای با هم بودگی فارغ از سن و جنس و مرتبه در یک فضای شادمانه (همراه با موسیقی و رقص سنتی) تعیین کرده است، به خوبی نشان می‌دهد که اصولا هنرهای آیینی با مختصات ساختاری فضاهای عمومی و رسمی ما در تناقض هستند. زیرا آنکه بر مسند قدرت تصمیم گیری در باب فضای عمومی است، معیارهایی را که باید رعایت کند با منطق بنیادین این آیین‌ها همخوان نیست. در نتیجه این شرایط، ما شاهد این وضعیت هستیم در اندک زمان کوتاهی که هنرهای آیینی سنتی می‌توانند فرصتی برای نمایش و اجرا در فضاهای عمومی پیدا کنند، به شدت مورد استقبال قرار می گیرند.

رحمانی بیانکرد: لذا سیاستگذاران فرهنگ عمومی هم باید درک خودشان از هنرهای آیینی سنتی اصلاح کنند و هم اینکه فرصت و فضای کافی در اختیار این هنرهای آیینی برای اجرا در زندگی مردم فراهم کنند. این‌ها بخشی از منابع فرهنگی و هویتی ما هستند، که نمی‌توان آنها را در توسعه فرهنگی این جامعه نادیده گرفت یا حذف کرد.

همکاری روزبه بمانی با گروه دارکوب

سرپرست گروه موسیقی «دارکوب» از برگزاری کنسرتی با بهره‌گیری از تمام قابلیت‌های این گروه قدیمی تلفیقی خبر داد و اعلام کرد که جدیدترین آثار منتشر شده نیز در این کنسرت اجرا خواهند شد.

به گزارش ایلنا، همایون نصیری درباره جزئیات کنسرت 12 و 13 اسفند در تالار وحدت گفت: ما برنامه‌ریزی‌های متفاوتی مثل هر کنسرت‌مان داریم و دوستان قدیمی من به گروه اضافه شده‌اند و قطعا با حضور آنها در بخش‌های مختلف، کنسرتی کاملا متفاوت و پرانرژی را روی صحنه خواهیم برد.

همایون نصیری افزود: در این کنسرت روزبه بمانی به عنوان خواننده مهمان حضور خواهد داشت و برای نخستین بار قطعه «خون بَس» اجرا خواهد شد. از قطعه‌ای که جدیدا منتشر کرده‌ایم، بازتاب‌های زیادی در فضای اجتماعی گرفته‌ایم. هومن نامداری هم آهنگسازی این اثر را برعهده داشت. قطعا این اثر یکی از بهترین‌ آثار دارکوب در همه این سالها است.

در کنسرت 12و 13 اسفند محسن شریفیان و سجاد عرب‌زاده دو خواننده دیگر این کنسرت خواهند بود تا کنسرت گروه دارکوب مثل همیشه بخش‌های مختلف و متنوعی داشته باشد.

نوازندگان و موزیسین‌هایی چون هومن نامداری، محسن شریفیان، مسعود همایونی، آرش پژندمقدم، حسین شریفی، میثم مروستی، حسین رضایی نیا، احسان امیدی، حمید اکبری،محمود بردک نیا، ساسان هاشمی و... در این گروه حضور دارند.

کنسرت 12 و 13 اسفند گروه دارکوب تحت امتیاز موسسه «کامیاب بهاران» با تهیه‌کنندگی علی حق‌شناس در تالار وحدت برگزار خواهد شد و بلیت‌فروشی این کنسرت نیز در سایت ایران کنسرت آغاز شده است.

همایون شجریان اجرای سرود تیم ملی را تکذیب کرد

طی روزهای اخیر خبرهایی مبنی بر انتخاب همایون شجریان و سالار عقیلی برای اجرای سرود تیم ملی در رسانه‌ها منتشر شد اما همایون شجریان این خبر را تکذیب کرد.

گزارش ایلنا، در مراسمی که 10 خرداد 1397 برای بدرقه تیم ملی انجام خواهد شد؛ قرار است ارکستر ملی و ارکستر سمفونیک تهران قطعه‌ای را با اجرای دو خواننده برگزار کنند. طی روزهای اخیر از انتخاب همایون شجریان و سالار عقیلی خبرهایی منتشر شد اما شجریان خبر اجرای سرود تیم ملی توسط خودش را تکذیب کرد.

موسسه «دل آواز» با انتشار مطلبی در این باره آورده است:

همایون شجریان خبر اجرای سرود تیم ملی را تکذیب کرد

در پی انتشار خبر خوانندگی همایون شجریان برای سرود تیم ملی این خبر از سوی همایون شجریان تکذیب شد.

به گزارش روابط عمومی شرکت فرهنگی و هنری دل‌آواز، همایون شجریان ضمن آرزوی موفقیت برای تیم ملی گفت: «تا به امروز کسی در این مورد با من صحبت نکرده است و از اصل ماجرا بی‌خبر هستم.»

گفتنی است چندی پیش یکی از رسانه‌ها اعلام کرد همایون شجریان به همراه ارکستر سمفونیک تهران و ارکستر ملی سرود تیم ملی را می‌خواند.

«راز و نیاز» سالار عقیلی در مسقط

گروه موسیقی «راز و نیاز» به خوانندگی سالار عقیلی، آغازگر بخش موسیقی عرفانی جشنواره فرهنگی بین‌المللی عمان (مسقط) خواهد بود.

به گزارش ایسنا، بخش موسیقی عرفانی این جشنواره شامگاه دوشنبه (نهم بهمن‌ ماه) با هنرمندی گروه «راز و نیاز» و سالار عقیلی افتتاح خواهد شد.

در این رویداد گروه‌های موسیقی از کشورهای عمان، پاکستان و... به اجرا خواهند پرداخت.

این گروه مورد استقبال دکتر بهمن اکبری (رایزن فرهنگی جمهوری اسلامی ایران در مسقط)، دکتر محمد الشحی (مدیر موزه بیت‌الزبیر) و محمد مکی (مدیر هتل شانگرلا) قرار گرفت.

کیوان ساکت مهمان تلویزیون است

«چشم شب روشن» دوشنبه شب میزبان کیوان ساکت آهنگساز و نوازنده تار است.

به گزارش ایسنا به نقل از روابط عمومی «چشم شب روشن»، این برنامه که دوشنبه‌ها با حضور رضا مهدوی مجری کارشناس بخش موسیقی، به گفتگو با چهره‌های هنر موسیقی می‌پردازد، فردا (نهم بهمن ماه) از کیوان ساکت آهنگساز و نوازنده تار و سه تار میزبانی می‌کند.

محمد سریر، ناصر چشم آذر، علیرضا نوربخش، نادر مشایخی، سعید دبیری، داوود آزاد، هادی منتظری، میلاد کیایی، سالار عقیلی، امین الله رشیدی، محمد میرزمانی، عبدالمجید کیانی، سعید شهرام، منوچهر صهبایی، مهدی امین فروغی، احمد پژمان، بهروز صفاریان و مجید اخشابی چندی از هنرمندانی هستند که در ماه های گذشته مهمان مجله شبانگاهی شبکه چهار بوده اند.

دوشنبه در بخش شعر نیز مرتضی امیری اسفندقه، کارشناس مجری این بخش با سید وحید سمنانی شاعر و پژوهشگر ادبی گفتگو می‌کند.

«چشم شب روشن» به تهیه‌کنندگی امیر قمیشی و با اجرای محمد صالح علا، شنبه تا چهارشنبه هر شب ساعت ۲۳ از شبکه چهار سیما روی آنتن می‌رود.

پروژه«چند شب دو نوازی همساز» آغاز شد

دریچه جدیدی در دونوازی سازهای ایرانی

پروژه «چند شب دو نوازی همساز» از مجموعه کنسرت های «چند شب» با حضور تعدادی از نوازندگان نسل چهارم موسیقی ایرانی در تالار رودکی تهران برگزار شد.

به گزارش ایسنا به نقل از روابط عمومی موسسه فرهنگی هنری «نغمه حصار»، اولین برنامه از پروژه «چند شب دو نوازی همساز» از مجموعه کنسرت‌های «چند شب» پنجم و ششم بهمن ماه در تالار رودکی تهران میزبان علاقه‌مندان موسیقی ایرانی بود.  

افشین معصومی مدیر این موسسه و برگزار کننده این رویداد، بیان کرد: با توجه به تجربه برگزاری دوره های قبلی پروژه «چند شب»، این بار به سراغ برگزاری پروژه «چند شب دو نوازی همساز» آمدیم که از نظر ما می تواند دریچه جدیدی برای توجه به موضوع دو نوازی سازهای ایرانی باشد.  

او ادامه داد: متاسفانه در ایران این نوع دونوازی که در آن از دو ساز یکسان برای نواختن در یک اجرا استفاده شود، بسیار کم مورد استفاده قرار گرفته، در حالیکه نمونه‌های بسیاری از این دونوازی‌ها خارج از ایران در کانون توجه قرار دارد. یکی از اهدافی که به دنبال آن هستیم فراهم کردن شرایط برای برگزاری برنامه هایی است که تا به حال کمتر اتفاق افتاده است، به همین دلیل در ابتدا پروژه تک نوازی‌ها و حال پروژه دو نوازی را در دستور کار خود قرار دادیم.  

معصومی با اشاره به اینکه نوازندگان این کنسرت‌ها از بهترین‌های نسل چهارم موسیقی ایرانی هستند، اظهار کرد: ما در مجموعه کنسرت‌های «چند شب» تلاش داریم با یادآوری ریشه‌های اصلی موسیقی ایرانی و همچنین خلق موقعیتی برای آنچه کمتر به آن پرداخته شده، فعالیت‌هایی را انجام دهیم. این پروژه آخرین مجموعه کنسرت‌های چند شب در سال ۹۶ است و دوره ششم این رویداد نیز که به اجرای ویژه برنامه «چند شب سنتور» اختصاص دارد، اردیبهشت ماه سال آینده برگزار می شود.  

این تهیه کننده با تاکید بر اینکه مجموعه کنسرت‌های چند شب حرکتی بدون وابستگی و حمایت دولتی است، گفت: ما معتقدیم موسیقی ایرانی به صورت خاص شنوندگان خاص خود را دارد که امیدواریم حضور شما در این مجموعه کنسرت ها سرمنزل جدیدی برای ادامه راه موسیقی ایرانی باشد.  

در پروژه «چند شب دو نوازی همساز» که در ادامه پروژه های «چند شب تار»، «چند شب کمانچه»، «چند شب گیتار» و «چند شب عود» برگزار شد،   موضوع دو نوازی در موسیقی ایرانی آن هم  در نوع همساز کمتر دیده شده، مورد توجه قرار گرفت، که در این دوره اجرای دو نوازی «کمانچه با کمانچه»، «تار با تار» و «عود با عود» توسط هنرمندان فعال این عرصه در تالار رودکی برای تماشاگران اجرا شد.

به گزارش ایسنا، پنجشنبه ۵ بهمن، نازنین غنی زاده نوازنده کمانچه  -  المیرا مردانه نوازنده کمانچه، مریم خدابخش نوازنده عود-  امین حیدری نوازنده عود، بهزاد رواقی نوازنده تار - شاهین صفایی نوازنده تار به اجرای برنامه پرداختند. در نوبت اول اجراهای روز جمعه ۶ بهمن نیز شروین مهاجر نوازنده کمانچه -  مهرزاد اعظمی -  پیام جوانی نوازنده تار و در نوبت دوم هم سامر حبیبی نوازنده کمانچه - مهرداد ناصحی نوازنده کمانچه، بهناز بهنام نیا نوازنده عود-  رخساره رستمی  نوازنده عود و حامدفکوری نوازنده تار - مقداد شاه حسینی نوازنده تار به اجرای برنامه پرداختند.  

انتشار اولین موزیک ویدئو چاوشی برای «شهرزاد ۳»

اولین موزیک ویدئو فصل سوم سریال «شهرزاد» با نام «جمعه» و با صدای محسن چاوشی منتشر شد.

به گزارش ایسنا بر اساس خبر رسیده، «جمعه» اولین موزیک ویدئو و قطعه محسن چاوشی برای فصل سوم سریال «شهرزاد» است که از دوشنبه این هفته، پخش آن آغاز خواهد شد.
این موزیک ویدئو حاوی تصاویری از فصل اول، دوم و تصاویر جدید فصل سوم سریال است.
ترانه، میکس و مستر قطعه «جمعه» بر عهده محسن چاوشی بوده است. سایر عوامل تهیه این قطعه به این شرح‌اند: شهاب اکبری، تنظیم، احسان نی‌زن، کمانچه، عادل روح نواز، گیتار نایلون و الکترونیک، علی چراغی، آوای سنتی، فرناز ملکی، کرال‌زن و مسعود رفیع‌زاده تدوین.
اولین قسمت از فصل سوم سریال «شهرزاد» دوشنبه نهم بهمن‌ماه عرضه می‌شود.

http://static0.ilna.ir/servev2/rfRKuOIgTLuE/ZM5NDRbiRT5-eRia8rYz91gRX3vIcoHf7otfNPZWXfo,/%D8%AA%D8%A7%D8%B2%D9%87+%D8%AA%D8%B1%DB%8C%D9%86+%DA%A9%D9%84%DB%8C%D9%BE+%D8%B4%D9%87%D8%B1%D8%B2%D8%A7%D8%AF+%D8%A8%D8%A7+%D8%B5%D8%AF%D8%A7%DB%8C+%D9%85%D8%AD%D8%B3%D9%86+%DA%86%D8%A7%D9%88%D8%B4%DB%8C+%D9%85%D9%86%D8%AA%D8%B4%D8%B1+%D8%B4%D8%AF.mp3

گزارشی از اهدای جایزه «افشین یداللهی»

مراسم پایانی جایزه ادبی زنده‌یاد «دکتر افشین یداللهی» با تمجید از این ترانه‌سرای فقید در اهواز برگزار شد.

به گزارش ایسنا، محمد جوروند مدیر کل فرهنگ و ارشاد اسلامی خوزستان در مراسم جایزه ادبی زنده‌یاد «دکتر افشین یداللهی» در گیت بوستان اهواز اظهار کرد: سال گذشته که اتفاق ناگوار درگذشت زنده‌یاد دکتر افشین یداللهی رخ داد در مراسم بزرگداشتی که از سوی ایزدخواستی‌ها در اهواز برگزار شد، افتخار حضور داشتم. از سال گذشته برنامه‌ریزی‌هایی برای برگزاری جایزه ادبی افشین یداللهی انجام گرفت و سپس فراخوان منتشر شد. با تلاش‌هایی که انجام گرفت آثار پس از ارسال داوری شدند و اکنون نیز شاهد برگزاری این مراسم هستیم.

او اظهار کرد کرد: چه کسی بیشتر از دکتر افشین یداللهی در ایران در حوزه شعر و ترانه به وطن و ایران اسلامی در ادبیات خود پرداخته است؟ در حوزه ترانه شاعری به این سترگی و شکوهمندی در شعر نداریم به‌ویژه این‌که ترانه‌های افشین یداللهی در تاریخ ایران و ادبیات این کشور ماندگار خواهند بود.

جوروند درباره برگزاری این جایزه ادبی در خوزستان گفت: استان خوزستان ملی‌ترین استان کشور است. چه بسیار خون‌هایی که از اقصی نقاط ایران در خوزستان برای حفظ کیان ایران اسلامی در هشت سال دفاع مقدس ریخته شد.

او با بیان این که شکوهمندترین ترانه‌ها به قلم افشین یدالهی سروده شده است اظهار کرد: برگزاری نخستین جایزه ادبی دکتر افشین یداللهی در خوزستان موهبت و افتخاری برای استان است. در این زمینه استان خوزستان برای برگزاری این جایزه ادبی پیشقدم بود.

مدیر کل فرهنگ و ارشاد اسلامی خوزستان بیان کرد: این انتظار می‌رود که با توجه به بزرگی افشین یداللهی چنین برنامه‌هایی در جای جای ایران به دلیل شخصیت بزرگ افشین یداللهی برگزار شود. در زمانه‌ای که هر کسی به نحوی نگاهی بد به تمامیت ارضی ایران دارد افشین یداللهی با این نگاه مقابله کرد و زیباترین و ماندگارترین ترانه‌ها را در ایران سروده است.

جوروند با بیان این که سرودن ترانه به مراتب از سرودن شعر سخت‌تر است گفت: دکتر افشین یداللهی در این حوزه به تمامیت رسیده و در هر دو حوزه شعر و ترانه به بهترین نقطه نائل آمده است. قابلیت موسیقایی ترانه‌های افشین یداللهی نکته بسیار مهمی است. تا زمانی که ترانه‌های دکتر افشین یداللهی و اشعار او در بین ما خوانده و روایت می‌شود یعنی او هنوز در بین ما زنده است.

در ادامه این مراسم فردین کوراوند، دبیر جایزه ادبی دکتر افشین یداللهی، نیز اظهار کرد: جرقه اول این رویداد دقیقا در زمان چهلم زنده‌یاد افشین یداللهی رقم خورد و بعد از پیشنهادهایی که در این زمینه ارائه شد با همکاری اداره کل فرهنگ و ارشاد اسلامی برگزاری این رویداد را برنامه‌ریزی کردیم.

او افزود: این اولین رویداد ملی است که در حوزه ترانه در اهواز و استان برگزار می‌شود و با توجه به رشدی که ترانه‌سرایان استان داشته‌اند این خلأ در استان احساس می‌شد. در این زمینه زنده‌یاد افشین یداللهی زمانی که به شکل فیزیکی هم بین ما نیست موجب خیر و برکت شد.

دبیر جایزه ادبی دکتر افشین یداللهی گفت: حوالی مهرماه فراخوان این جشنواره منتشر شد و با توجه به این که اولین اتفاقی بود که با موضوع ترانه برگزار می‌شد کارها اندکی با سنگینی پیش رفت. با این حال، بیش از 500 اثر ترانه با موضوع ملی ـ میهنی و موضوع آزاد برای دبیرخانه ارسال شد. در هر سه بخش آثار را مورد بررسی قرار دادیم و در این مسیر هیات گزینش داشتیم. آثاری گزینش شدند و به بخش نهایی راه پیدا کردند. محمد صالح‌علا، عبدالجبار کاکایی و محمد نویری داوران این جشنواره بودند و کمک کردند تا این آثار داوری شوند.

کوراوند با اشاره به این که آثاری که انتخاب و برگزیده شدند با کیفیت خیلی خوب و درجه یک سروده شده بودند بیان کرد: از آن جا که داوران در انتخاب برخی اسامی اندکی تردید داشتند بخشی را به اسم رویش به جشنواره اضافه کردند که آثار خوب با فاصله کم از آثار برگزیده در این بخش مورد تقدیر قرار گرفتند.

در پایان این آیین از برگزیدگان این جایزه ادبی قدردانی شد. در این مراسم شایان حاجی‌نجف، خبرنگار ایسنای خوزستان، به عنوان برگزیده بخش آزاد جایزه ادبی دکتر افشین یداللهی معرفی شد.

برگزیدگان جایزه ادبی دکتر افشین یداللهی به شرح زیر معرفی شدند:

بخش آزاد

شایان حاجی‌نجف از اهواز، صدرا کاوه از قم و ناصر ندیمی از آبادان به عنوان برگزیدگان این بخش معرفی شدند. همچنین امید روزبه از تهران شایسته تقدیر شناخته شد.

بخش ملی و میهنی

در این بخش علی ادریس‌زاده از تهران، علی سلیمانی از تهران، مصطفی سلیمی از شوش دانیال و محمد نبهانی از اهواز شایسته تقدیر شدند و  هیات داوران در این بخش اثری را شایسته دریافت رتبه برتر جشنواره ندانست.

در بخش رویش جایزه ادبی از مرتضی ایوبی از آبادان، رضا بندانی از اهواز، سحر سلمان‌وندی از اهواز، پوریا کمایی از اهواز و الهام ملکی‌نیا از اهواز بدون رتبه‌بندی تقدیر شدند.

داوران این جایزه ادبی محمد صالح‌علاء، عبدالجبار کاکایی، محمد نویری و علی یاری بودند. همچنین فردین کوراوند (دبیر جایزه ادبی)، بهمن ساکی (دبیر علمی)، سپیده داورپناه (دبیر اجرایی) و نسرین بیگدلی (کارشناس و روابط عمومی) هیات برگزاری جایزه افشین یداللهی را تشکیل می‌دادند.