رضا کلانتری

رضا کلانتری

یکی از اجراهای ویژه شب موسیقایی آموزشگاه شمیم اجرا استاد قدمی بود. این استاد هنرمند نوازنده دف با یک اجرای بداهه تمامی حاضران در سالن را به وجد آورد. این استاد هنرمند که بیش از 20 لوح یادبود و تقدیر را در کارنامه هنری خود دارد از شاگردان مورد تایید اساتیدی چون بیژن کامکار و احمد اسماعیلی است. او در اجلاس ویژه کشور سوئیس، دانشگاه هنرهای زیبای پاکستان و فستیوال هنری برلین نیز سابقه اجرا دارد.

کیانا بازیار و آرش فیروز بخت دو تن از شاگردان استاد بهشتی زاده بودند که قطعاتی را با سنتور اجرا کردند. کیانا قطعات برگ خزان و فغان را اجرا کرد و آرش نیز قطعه زاکرس را برای حاضران نواخت. سنتور نوازی این دو هنرمند با استقبال حضار سالن همراه شد.

میلاد انوشه و حمید ابوالفضلی نیز یک دوئت سنتورنوازی را اجرا کردند. این دو هنرمند قطعه چهارمضراب طرب را برای حاضران به زدند.

 

لیلا مرادی و علی متولی نیز در ادامه بر روی صحنه آمدند و قطعاتی را از موسیقی کلاسیک با گیتار اجرا کردند. اجرای این دو هنرمند با استقبال حاضران در سالن همراه شد و به تشویق این دو موزیسین آتیه دار پرداختند. سرپرستی این گروه بر عهده استاد رحیمی بود. این دو تن قطعه آندانته اثر ویوالدی را اجرا کردند.

پریسا قربان پور و مهتاب قره آبادی نیز دو تن از هنرمندانی بودند که در ادامه به روی صحنه آمدند و قطعاتی را اجرا کردند.
این دو هنرمند از شاگردان استاد حسن زاده بودند که قطعاتی از موسیقی ایرانی را برای حاضران اجرا کردند.

آرمیتا کیانی نیز یکی دیگر از هنرمندانی بود که برای دقایقی با اجرای پیانو شب موسیقایی آموزشگاه شمیم را ادامه داد.

احمد حشمتی نیز با تک نوازی گیتار یکی دیگر از هنرمندانی بود که شب موسیقایی نیمه اسفند را برای حاضران در سالن به ارمغان آوردند. استاد رجبعلی نیز عهده دار سرپرستی این هنرمند بود.

 

در ادامه اجراهای بخش دوم آموزشگاه موسیقی شمیم کیمیا انصاری از شاگردان استاد سجادی به روی صحنه آمد و قطعه موزیکال مومنت شوبرت river را برای حاضران با پیانو اجرا کرد.

 

یکی دیگر از گروه های موسیقی آموزشگاه شمیم نیز در ادامه به روی صحنه آمد و قطعات یادم میاد و تولدت مبارک را اجرا کرد. صدای خوبی که خواننده این قطعات داشت سبب تشویق حاضران در سالن شد.

در ادامه  گروه استاد تاجبخش قطعاتی از موسیقی کلاسیک را اجرا کردند. این گروه برای اجرای خود قطعات والس شوپن، کنسرتو برای ویلن در رمینور را در نظر گرفته بودند.

 

در ادامه اجراهای شب موسیقایی زمستانی آموزشگاه شمیم، گروه موسیقی استاد رضا کلانتری برای اجرا به روی صحنه آمد.

این گروه اولین اجرای خود را به قطعه بهار دلنشین اثر روح الله خالقی اختصاص داد که با توجه به حال و هوای بهاری این روزها به شدت مورد استقبال حاضران قرار گرفت. در ادامه این گروه قطعه شب مهتاب اثر علی اکبر شیدا را برای حاضران اجرا کرد و حسن ختام اجراهای این گروه قطعه عقرب زلف کجت اثر علی اکبر شیدا بود.

گروه رضا کلانتری
گروه رضا کلانتری
گروه رضا کلانتری
گروه رضا کلانتری
گروه رضا کلانتری
گروه رضا کلانتری
گروه رضا کلانتری
گروه رضا کلانتری

نهمین اجرای شب موسیقیایی آموزشگاه شمیم اجرای گروه استاد ممتحن بود. این بخش شامل قطعات "مقدمه افشاری" و "آواز افشاری"، "گوشه عراق" و "چهارمضراب عراق" با اجرای مریم پارسا و نسیم انام زاده بود. همچنین قطعات فاخته، درآمد، فالگوش، ساز و آواز و تصنیف هزار دستان با اجرای شهروز ظفریان، یاسمن فیض آبادی و نسیم انعام زاده بخش دیگری از قطعاتی بود که گروه استاد ممتحن به روی صحنه برد.

 

 

 

هشتمین اجرا مربوط به هنرمنمایی شاگردان استاد محجور بود که شاگردانش قطعات تلفیقی دف و تمبک را برای حاضران اجرا کردند. این گروه متشکل از شادن آژاد بخت، آرمیتا کریمی، رزا رشیدی و رهام همتیان بود که توانست به اجرای قطعات ریتمیک حال و هوای خوبی را برای حضار به ارمغان بیاورد.

ششمین اجرا نیز مربوط به گروه غزل و عسل بود که قطعه سلطان قلبها را برای حاضران اجرا کردند. اجرای این قطعه نوستالژیک سبب تشویق کسانی که در سالن بودند، شد.

اجراهای بعدی مربوط به سه تن از کودکانی بود که حاضران در سالن را سر شوق آورد. محمد مظفری با اجرای قطعه river مسیح خیاطی با اجرای قطعه sonatine و سپهر المدنی با اجرای rondo all tarca سالن را مملو از تشویق های خود کردند.

کوارتت زهی به سرپرستی فربد مرصعی

فربد مرصعی، نوازنده و مدرس ویلن آموزشگاه موسیقی شمیم به همراه هنرجویانش، به اچرای چند قطعه می پردازد.

پنجمین اجرا نیز مربوط به گروه کوارتت زهی به سرپرستی فربد مرصعی بود که قطعاتی از موسیقی کلاسیک را برای حاضران اجرا کردند. این گروه متشکل از فرید مرصعی، ستایش قاسمی ، مرتضی قائمی و نسترن غفاری قطعات CANON IN D اثر جان پاچل بل و  GIGUE اثر مایکل روندو و  edoxa choromoccore  را بر روی صحنه اجرا کردند.کوارتت زهی به سرپرستی فربد مرصعی

 

چهارمین اجرا نیز مربوط به گروه دو نفره سعید و توکا بود. این گروه دو نفره قطعات "اپرای کارمن" اثر زوز بیزنت، "اشپیل آوف داینر گایگه" اثر رابرت اشتولز را بر روی صحنه اجرا کردند. هماهنگی این دو تن در اجرا شبب تشویق حاضران در سالن شد.

سومین اجرا، با هنرجویان خانم کبری رضایی

استاد کبری رضایی می‌گوید در طول مدت زمان حدودا یک ساله‌ای که با شاگرانش تمرین کرده استعداد فوق‌العاده‌ای در آنها دیده است. او با بیان اینکه باید به موسیقی کودکان توجه بیشتری شود، خاطر نشان کرد: خوشبختانه آموزشگاه شمیم امکانات خوبی را در اختیار ما قرار داده است. رضایی در پایان خاطر نشان کرد: مطمئن باشید از میان کسانی که به روی صحنه رفتند در آینده شماری از بزرگان موسیقی ایران شکل خواهد گرفت.

سومین اجرا نیز مربوط به شاگردان استاد رضایی بود که 5 قطعه را برای حاضران در سالن اجرا کرد. قطعات "چک چک بارون"، "مستم مستم"، "ولگا،"خوشحال و شاد و خندان" و "اس انسان‌ها" 5 قطعه‌ای بود که شاگردان استاد رضایی بر روی صحنه اجرا کردند. اعضای این گروه در پایان با تشویق حضار صحنه را ترک کردند.

 

 

دومین اجرا با گروه آوای ایران

 "گروه آوای ایران" دومین گروهی بود که با سرپرستی استاد حیرت‌پور بر روی صحنه آمد. این گروه قطعات DANCE، رقص مجار، یار دبستانی و طاقتم رده را برای حاضران در سالن اجرا کرد. اجرای قطعه رقص مجار با استقتبال بسیار خوبی از سوی حاضران همراه شد و تشویق‌های ممتد تماشاچیان نشان از این استقبال بود.
در ادامه نیز "گروه نوای ایران" با سرپرستی استاد حیرت پور قطعاتی را برای حاضران در سالن اجرا کرد. اولین قطعه این گروه "سه‌گدار" بود که با فضای شادی که داشت مورد استقبال قرار گرفت و با تشویق‌های پی‌در‌پی همراه شد. در دادمه قطعه "کاساچوک" برای حضار اجرا شد و در پایان نیز قطعه "یک گل سابه چمن" برای حاضرین اجرا شد. همراهی استاد حیرت‌پور در هر دو گروهی که اجرا کردند مورد تشویق افراد حاضر در سالن قرار گرفت. 

دومین اجرا با گروه آوای ایران
دومین اجرا با گروه آوای ایران

آغاز اجرای گروه ارکستر شمیم

گروه ارکستر شمیم به سرپرستی علی معتمدی پور نخستین گروهی بود که بر روی صحنه آمد. این گروه قطعات "گلنسا"، "منوئت باخ"، "خونه مادربزرگه" را برای حاضران در سالن اجرا کردند. این گروه به عنوان نخستین گروهی که بر روی صحنه آمد شروع و هیجان را به سالن آورد . تشویق حاضران پس از هر اجرا نشان از انرژی فوق العاده‌ای بود که به فرد فرد حاضران داده شد.

آغاز اجرای گروه ارکستر شمیم
آغاز اجرای گروه ارکستر شمیم

نکته ای از هزاران

  • کنسرت ها را در مرده شورخانه برگزار کنید

    کنسرت ها را در مرده شورخانه برگزار کنید

    کنسرت‌ها را در مرده‌شورخانه برگزار کنید خبرگزاری دانشجویان ایران (ایسنا) - طنز روز رضا ساکی خبر آمده است که یکی از گروه‌های تئاتر شهرستان مبارکه مجبور شده است به دلیل نبود سالن برای تمرین به قبرستان متوسل شود و از مرده‌شورخانه قبرستان به عنوان سن نمایش استفاده کند! استفاده از مرده‌شورخانه بسیار استفاده‌ هوشمندانه و دقیقی است. باید آفرین گفت به هنرمندان مبارکه‌ای که چنین طرحی را پیش روی ما گذاشتند. پیشنهاد می‌کنیم از این به بعد کنسرت‌های موسیقی هم در فضای مرده‌شورخانه برگزار شوند. برگزاری کنسرت در مرده‌شورخانه مزایای زیادی دارد که به اختصار به آنها اشاره می‌کنم. یک: در مرده‌شورخانه چون همه در ترس حضور میت به سر می‌برند کسی دل‌ودماغ شادی کردن و دست زدن ندارد. دو: چون فضای مرده‌شورخانه سرد است همه دست‌هایشان را در جیب می‌کنند و لذا کسی اشتباهی دست کسی دیگر را نمی‌گیرد. سه: چون مرده‌شورخانه ترسناک و سرد است کنسرت‌ها از زمان…

آیا میدانید

  • چه سازی را برای یادگیری موسیقی انتخاب کنیم؟

    چه سازی را برای یادگیری موسیقی انتخاب کنیم؟

      چه سازی را برای یادگیری موسیقی انتخاب کنیم؟ (نکته: این نوشته، برای کسانی است که در انتخاب ساز مردد بوده و نیاز به راهنمایی دارند). شاید نخستین پرسش برای کسی که، ایده و آشنایی با موسیقی ندارد، و قصد یادگیری موسیقی داری این باشد: چه سازی را انتخاب کنم؟ انتخاب ساز، کاملا سلیقه ای است، و انتخاب ساز، در واقع انتخاب و دنبال کردن سلیقه فرد و برداشت شخص از موسیقی است. برای انتخاب ساز به منظور یادگیری موسیقی، چند عامل نقش مهمی دارند که به آنها اشاره میکنیم: سلیقه و علاقه فرد به صدای سازی که یا دیده، یا صدایش را شنیده، و آشنایی هرچند اندک نسبت آن ساز دارد. شکل ظاهری ساز نیز نقش به سزایی در انتخاب دارد. کسی که آشنایی چندانی با موسیقی ندارد، برای شروع نوازندگی و انتخاب، به شکل ظاهری ساز نیز نظر دارد. سبک و کاربرد ساز یکی از مهمترین نکات در انتخاب ساز است. در واقع کاربرد ساز در سبک های موسیقی پاپ، کلاسیک، سنتی و... میتواند یکی از مهمترین نکات در انتخاب ساز باشد. مشورت و راهنمایی صحیح، می تواند راه بسیار خوبی برای انتخاب ساز باشد. ولی در نهایت، خود شخص است که تصمیم گیرنده نهایی است. چند توصیه…

از ما بپرسید

  • چگونگي برقراري ارتباط نوازنده با مخاطب روي صحنه

    چگونگي برقراري ارتباط نوازنده با مخاطب روي صحنه

    چگونگي برقراري ارتباط نوازنده با مخاطب روي صحنه برقراری ارتباط نوازنده در حین اجرای زنده، با شوندگان حاضر در سالن، مبحثی بسیار جدی و جالب است که برای تحلیل و چگونگی و راه های مختلف برای تاثیر گذاری بیشتر آن نیاز به نوشتاری مفصل دارد که به زودی در مورد آن، در این سایت بحث شده و نوشته هایی برای خواندن شما عزیزان آماده و عرضه خواهد شد. بیست و هفتم خرداد هشتاد و نه  

برگی از تاریخ موسیقی

درباره ی موسیقی هنری ایران

logo persian004

 موسیقی هنری ایران، نخستین روزنامه الکترونیکی روزانه موسیقی ایران

همکاری: پیام به این شماره تلگرام یا واتساپ
09226521131

ورود به سایت